La nueva etapa musical de Bratty sigue con paso firme gracias a “tu nombre”, sencillo donde la intérprete luce sus dotes composicionales al entregar un pop alternativo de narrativa frontal y sin contemplaciones, pero sin olvidar la vulnerabilidad confesional de aquellos artistas que han alcanzado la madurez artística.

Y es que como publicó la propia Bratty en su cuenta de Instagram: “esta es una canción que va para alguien que definitivamente quisieras no volver a ver”, de ahí que los versos de “tu nombre” nos lleven a explorar el complicado momento después del rompimiento: esa incómoda etapa donde el corazón intenta componer las partes que existían antes del dolor.

Gracias a esta construcción lírica, “tu nombre” nos invita a viajar por los recuerdos que aún duelen y la nostalgia de un final distinto. Si a esto sumamos guitarras indie, ritmos condensados y la inconfundible voz de Bratty, no nos queda más que dejarnos llevar por las ruinas de un mundo que antes perteneció a dos personas, y que ahora sólo es habitado por el desamor.

“tu nombre” (tercer adelanto del nuevo disco de Bratty) nos invita a formar parte de un universo sonoro donde la fragilidad de la honestidad se convierte en el espacio ideal para conectar con nuestras emociones más profundas, cumpliendo así el propósito principal del arte: dar calma a los corazones agitados y sacudir aquellos que permanecen dormidos.

Zona Costera presenta “No Pienso En Ti”, un retrato delicado y honesto de lo que queda después de una despedida. El single profundiza en el proceso íntimo de dejar atrás a alguien importante, capturando la tensión entre lo que se declara —“ya no pienso en ti”— y aquello que sigue resonando cuando los recuerdos aparecen sin permiso.

Para acompañar el lanzamiento, Zona Costera presenta un videoclip dirigido por Cristian Pino Anguita, quien traduce la emoción de la canción a un lenguaje visual íntimo y simbólico. En el video, los integrantes aparecen empaquetando y cambiándose de casa, una elección estética que funciona como metáfora del proceso interno de ordenar, soltar y reconstruirse tras el fin de una etapa.

Con este estreno, Zona Costera adelanta lo que será su nueva producción discográfica más ligada al pop y reafirma su capacidad para crear canciones cercanas y universales, que conectan con diversas audiencias dentro y fuera de Chile, mientras consolidan un estilo propio que los proyecta como uno de los nombres emergentes más prometedores de la escena.

Un clásico atemporal está listo para brillar nuevamente. “Please Don’t Go”, el éxito global de 1992 producido por Double You y abrazado instantáneamente como un éxito mundial, entra en una nueva era con una colaboración excepcional.

Warner Music Strategic Catalogue ha seleccionado a Bruno Martini, uno de los DJs y productores más aclamados de Brasil en la actualidad, para reimaginar el icónico tema. La elección fue natural, más allá de sus logros internacionales, Bruno aporta una conexión personal al proyecto como hijo de Gino Martini, el guitarrista del equipo original de Double You.

Abordando el remix con respeto y una audaz visión creativa, Martini se propuso refrescar el sonido mientras preservaba la vibra inconfundible que hizo legendaria a la canción. El resultado es una versión moderna y enérgica que resuena con una nueva generación sin perder el alma del éxito original. Añadiendo aún más emoción al proyecto, una versión especial y exclusiva será lanzada en diciembre.

Bruno Martini es uno de los DJs, productores y multiinstrumentistas más influyentes de Brasil, conocido por sus éxitos globales y su sonido electrónico que fusiona géneros. Con miles de millones de reproducciones y colaboraciones con importantes artistas internacionales. Su enfoque visionario y su energía distintiva lo convierten en uno de los talentos más emocionantes de la escena electrónica global actual.

Double You es un nombre icónico en la escena global de la música dance, alcanzando la fama en 1992 con su éxito récord “Please Don’t Go”, que vendió más de tres millones de copias y encabezó listas en Europa, Latinoamérica, África y Asia. Formado en 1985 por William Naraine, Franco Amato y Andrea De Antoni, el grupo rápidamente se convirtió en un fenómeno mundial. Su éxito extraordinario, durante el cual vendieron cientos de miles de álbumes y se presentaron ante multitudes récord alrededor del mundo, consolidó su estatus como uno de los actos dance más influyentes de los años 90.

La espera terminó. Eme Malafe, uno de los referentes más auténticos de la escena capitalina dentro del regional mexicano, presenta EL VIDEO OFICIAL de “CHAMPAGNE”, tema que forma parte de su álbum LA CAPITAL, producción la cual fue concebida en Ciudad de México y que promete seguir posicionándolo como el exponente del regional mexicano nacido aquí en CDMX sin dejar atrás su estilo inconfundible contando esas historias que hablan de la vida cotidiana.

“CHAMPAGNE” una canción con esa letra profunda de lucha y trabajo duro que nos recuerda que aunque hubo momentos de carencia, lucha y sacrificio, hoy toca celebrar de todo, Cabe mencionar que “CHAMPAGNE” nos lleva por ese recorrido de sonidos y musicalización única que harán explotar nuestros sentidos de principio a fin cargado de identidad, emociones y esa energía ya característica que distingue a EME MALA FE.

Eme Malafe demuestra una vez más que en la capital se sabe hacer regional mexicano, con esa identidad única y estilo excepcional que lo ha llevado a conectar con miles dentro y fuera del barrio.

El video oficial de “CHAMPAGNE” ya está disponible,en su canal oficial de YOUTUBE marcando ese capítulo de LA CAPITAL, álbum que promete mostrar lo mejor del artista y de la ciudad que lo vio crecer.

Tom Rowlands de Chemical Brothers y AURORA anunciaron un nuevo proyecto llamado TOMORA, ambos artistas han colaborado en sus respectivas canciones desde 2019, AURORA colaboró en varias canciones de No Geography (2019) y Rowlands produjo algunos temas para su álbum de 2024, «What Happened To The Heart?»» la noticia de la colaboración con TOMORA llega con el sencillo debut «RING THE ALARM».

«RING THE ALARM» tiene su energía implacable, la canción vive al límite, oscilando entre la euforia y el pánico, el dúo compartió algunas palabras sobre la nueva colaboración y canción: «Queríamos que TOMORA fuera una banda, no dos individuos. Es nuestro sentimiento musical hecho realidad».

YoSoyMatt, French Braids y Los Miranda presentan “Corazón de Melón”, una reinterpretación dance-Latin que rescata la esencia romántica del icónico tema de Carlos Rigual y la envuelve en una nueva dimensión sonora donde conviven el bolero glam, el mambo, el cha-cha-chá y la electrónica contemporánea. Después de meses desarrollando esta colaboración y experimentando con nuevas ideas originales, el trío creativo entrega una versión que honra el espíritu alegre y nostálgico del clásico, mientras lo impulsa hacia un universo moderno cargado de ritmo, vibración tropical y sensibilidad actual.

Para este lanzamiento, la química artística entre los tres proyectos aporta un aire fresco y respetuoso al original. Nuevas melodías, arreglos vocales y una producción minuciosa se combinan para perpetuar el legado musical latinoamericano desde una óptica vibrante, global y profundamente emotiva. Este lanzamiento es un puente entre décadas, generaciones y estilos. Es un recordatorio de que la música, al igual que la memoria, se transforma, reinterpreta y sigue latiendo.

YoSoyMatt, productor veracruzano, continúa expandiendo su universo de electrónica tropical con una propuesta que convierte memorias en paisajes sonoros. Su proyecto, conocido por álbumes como ‘Cosmos Tropicale’ y ‘Yo No Soy Marinero’, ha resonado internacionalmente, consolidándose aún más con dos Discos de Oro en 2025. Su visión emocional, su conexión con el mar y su mensaje inspirador, siguen marcando su carrera y a su comunidad.

French Braids, pianista de formación jazz y productor multiplatino, da continuidad a su evolución musical desde Ciudad de México. Tras años detrás de grandes lanzamientos, hoy se presenta con un estilo propio, electrónica funky y colaboraciones con artistas internacionales que posiciona su sonido como uno de los más frescos de la escena.

Los Miranda, cuarteto vocal de hermanos mexicanos, destacan por su interpretación moderna de la tradición romántica latinoamericana. Su proyecto rinde homenaje al bolero y la balada desde una estética fresca y generacional, aportando una riqueza vocal única que realza esta nueva versión de «Corazón de Melón».