Originarios de Tijuana, y actualmente radicados en la CDMX, Estrella del Sol y Sebastián Neyra, nos presentan el proyecto Mint Field, una mezcla de dream pop avant-garde y shoegaze con toques de trip-hop que explora la nostalgia y melancolía de la vida cotidiana con voces etéreas, armónicas y delicada, acompañadas de guitarras potentes. Actualmente cuentan con 4 materiales de estudio.
Durante 2023 y 2024 tuvieron su propio festival en la Ciudad de México llamado Sueño Despierto, en donde la curaduría nos presentó a artístas como Mabe Fratti, Valgur, Diles que no me maten, por mencionar algunos.
Este 2026 comenzarán una gira por diferentes ciudades de Estados Unidos durante los meses de marzo, abril y mayo, además de incluir su única fecha en el año en la Ciudad de México este próximo 19 de junio.
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Diamante Eléctrico se estará presentando este domingo 26 de abril en el Lunario del Auditorio Nacional. Será un show único, pues actualmente el grupo está reinterpretando sus temas con un estilo novedoso y llega con un show que está recién salido del horno, mismo que disfrutarán sus fans en un show que siempre resulta íntimo y cercano como los que se dan en este venue; el grupo acaba de estrenar «Crudo y Cursi».
«Estamos muy contentos por la recepción y el estreno del disco que lanzamos hace dos semanas con «Crudo y Cursi», hicimos algunos shows en Bogotá, Medellín, Cali y ahora seguimos por Cd. De México, Guadalajara, Querétaro, Aguascalientes, estamos emocionados por el show en el Lunario; vivimos mucho tiempo en CD. de México, regresar y visitar amigos, llevar estas nuevas canciones nos tiene emocionados».
El show promete muchas emociones para este próximo domingo «Este show es unico, es algo que no importa cuantas veces hayas visto a Diamante en el pasado, tenemos arreglos unicos, tenemos un cover que no habias hecho, este show es sorprendete de inicio a fin, esta muy fresco es la sexta vez que lo vamos a tocar, viene esa comunion bonita de ver a un artista creando este show junto a la gente, hay canciones nuevas y otras que suenan a nuevas porque están rediseñadas desde el punto de vista de luces e instrumentacion, es el show mas fresco que llevamos a girar»; además agregaron que «Vamos a tener invitados especiales, eso no lo hicimos en Colombia, pero en México tenemos amigos músicos, va a ver un par de invitados».
Diamante Eléctrico se encuentra en un momento donde pueden explorar y disfrutar de sonidos, incorporándolos en su estilo. Esto fue algo que ellos compartieron: «Estamos en nuestro mejor momento musical o nuestra etapa vulnerable, con muchos cambios que nos dejaron un poco expuestos, pero también nos da la oportunidad de buscar cambios y experimentación, regresar en nuestros instrumentos a la artesanía de volver a tocar. Crudo y Cursi es nuestro disco más latino; veníamos del garage y es algo que nos ha venido muy bien, queremos seguir experimentando con estos sonidos.»
No te pierdas de este show a realizarse el domingo 26 de abril en el Lunario, Auditorio Nacional, CDMX; puedes encontrar tus accesos a través de Ticketmaster o taquillas del recinto.
Muse regresa con “Cryogen”, el último sencillo de su próximo álbum The WOW! Signal. “Cryogen”, con su sinuoso riff de Matt Bellamy y la enérgica batería de Dominic Howard, evoca de inmediato el sonido clásico de Muse de principios de la década de 2000; el riff casi suena como una versión alternativa de “Plug-In Baby”, con un tono de guitarra igualmente atrevido.
El álbum WOW! Signal, el décimo disco de Muse con temática espacial, saldrá a la venta el 26 de junio. Muse ya había presentado “Be With You”, que no es ni de lejos tan divertida como esta nueva canción. Presentarán el álbum con una extensa gira de verano por Norteamérica ; consigue tus entradas aquí .
Los íconos del synthpop han regresado con su primera música nueva de 2026, un tema con influencias funk que invita a la acción, con la colaboración de la leyenda de Chic, Nile Rodgers. Rodgers y Duran Duran han trabajado juntos extensamente desde su exitoso remix de «The Reflex» en 1984.
Duran Duran ha lanzado «Free To Love» con un videoclip inspirado en Top Of The Pops, el cual fue dirigido por Jonas Åkerlund, también cuenta con la participación de Clara Amfo como locutora.
Sobre el tema, Simon Le Bon comentó: “Free To Love es música disco para la década de 2020. Es alegre y enérgica; habla de libertad; habla de amar el mundo moderno en lugar de odiarlo, y eso es algo que necesitamos ahora mismo. ¡Sé libre! ¡Sé libre para amar!”.
Mientras tanto, Nick Rhodes añadió: “Cada vez que conectamos y jugamos con Nile, la electricidad que genera podría iluminar una ciudad entera… ‘Free To Love’ es nuestro llamado a todas las personas que desean que prevalezcan la paz, la esperanza y la comprensión.
“Libres para amar” tiene un mensaje sencillo: no hay nada más importante que la libertad y el amor. Sin duda, necesitamos mucho más de ambos en el mundo ahora mismo.
Nile Rodgers también comentó sobre la colaboración: “El amor verdadero es libre e incondicional. Mi amor por Duran Duran y lo que nuestra música juntos siempre ha representado es el amor que compartimos por los significados más profundos de nuestras canciones. Sin importar el caos que haya afuera, dentro del estudio somos libres de amar nuestra paz”.
Hoy, las leyendas multiplatino del hip-hop Cypress Hill anuncian su muy esperado nuevo álbum en español Dios Bendiga, cuyo lanzamiento está programado para el 24 de julio a través de HYBE Latin America. Marcando su primer proyecto completamente en español y su primer álbum completo en más de cuatro años, el grupo revela un emocionante nuevo capítulo en una trayectoria celebrada que ha trascendido culturas, idiomas y territorios. Para celebrarlo, lanzan su nuevo y potente sencillo “Campeones”, con la participación del miembro original Mellow Man Ace, acompañado de un video musical. Producido por el productor multiplatino y nominado al GRAMMY DJ Flict (Snoop Dogg, Lauryn Hill), quien actúa como arquitecto sonoro de todo el proyecto, el tema funciona como una poderosa reafirmación del lugar legítimo del grupo como líderes del género, combinando su característico lirismo bilingüe con la rica herencia que los impulsó como una fuerza global.
En un arrebato creativo de dos semanas el pasado noviembre, Cypress Hill abrió nuevos caminos al crear su primer álbum completo en español. Coordinadas por el percusionista de toda la vida Eric Bobo en su papel de director musical, las sesiones capturaron un impulso eléctrico que llevó a los pioneros B-Real y Sen Dog a conectar con sus raíces con una fluidez sin precedentes. La producción se vio realzada aún más por la precisión de DJ Lord, cuyo scratching visceral en vivo aportó el toque final de garra a un proyecto que une a la perfección el icónico legado de la Costa Oeste del grupo con su rico patrimonio cultural.
Como uno de los primeros grupos latinoamericanos en alcanzar reconocimiento masivo en el hip-hop, Dios Bendiga honra las raíces latinas del grupo y sirve como un himno de fuerza y resistencia, ofreciendo una luz de esperanza y un llamado a la unidad en respuesta al estado del mundo actual.
“‘Dios Bendiga’ es más que una simple colección de canciones; es una oración por la cultura. Este álbum funciona como un recordatorio definitivo de que nuestra herencia no es una tendencia, sino un legado divino y un futuro global. Estamos viviendo una era histórica para el rap latino, y con este proyecto quisimos aportar un sonido que honra nuestra historia y resiliencia. ‘Dios Bendiga’ es nuestro regreso a casa: una conexión directa, en español, con las raíces y con la gente que nos mantiene con los pies en la tierra.” – B-Real
«Desde el primer día de grabación de este álbum, sucedió algo especial. Hacer un disco completamente en español y simplemente confiar en nuestros instintos fue un desafío para nosotros, pero nos demostramos a nosotros mismos que podemos estar a la altura de cualquier situación. También queríamos retribuir y cumplir nuestra promesa con nuestros fans latinos. Volver a conectarnos con nuestras raíces latinas siempre fue algo que quisimos hacer. Ahora era el momento adecuado para hacerlo.» – Eric Bobo
El icónico artista Draco Rosa estrena hoy, Olas de Luz, su nuevo álbum de estudio que emerge desde lo más crudo del pulso humano para convertirse en refugio, en fuego, en susurro. De la mano de este lanzamiento, Draco también estrena el video de su sencillo “Carro de Heno”, dirigido por Redamo Rosa, filmado en el Viejo San Juan de Puerto Rico y las Dunas Imperiales de California.
Olas de Luz, compuesto por 12 temas, no sigue rutas—las rompe. Es una travesía donde el amor desafía el tiempo y el espacio, donde los recuerdos respiran y las conexiones se vuelven destino. Viñedos antiguos, cielos en llamas al atardecer, sombras que seducen como eternas historias nocturnas—todo vive dentro de este paisaje sonoro profundamente cinematográfico.
“Este álbum nace del caos y del pulso crudo de la vida”, afirma Draco. Y en esa declaración habita su esencia: una obra que no busca complacer, sino conectar. Que no pretende explicar, sino provocar.
Listado de canciones Olas de Luz:
Penumbra de Sueños Llama Eterna Colores del Ayer Montserrat Carro de Heno Gracias por un Día Más Todo por el Amor La Costa Brava Somos Familia Umbral del Alba Refugio Sagrado Compás de la Sanación
Korn ha lanzado por sorpresa un nuevo sencillo titulado “Reward the Scars”, se trata de su primer material nuevo en cuatro años, tras el lanzamiento del álbum Requiem en 2022.
La canción es una colaboración con la próxima expansión Lords of Hatred para el videojuego Diablo IV, que se lanzará el 28 de abril. La producción del tema estuvo a cargo de Nick Raskulinecz, quien comenzó a trabajar con el grupo en su duodécimo álbum de estudio, The Serenity of Suffering, de 2016 .
Korn se presentará en el Palacio de los Deportes en México el próximo, una fecha en sold out que dejo a muchos deseando que se abriera una segunda pero no sucedio.
Uno de los festivales más esperados por los fans de la música alternativa es el Corona Capital, el evento que se realiza en el Autódromo Hermanos Rodríguez regresa este año, pero con un ajuste en fechas para esta edición.
Si bien el evento se realizará en el mes de noviembre, en esta ocasión no se juntará con el puente oficial que tenemos cada año en México; el evento se realizará el 20, 21 y 22 de noviembre.
Este ajuste de fecha ha causado mucho revuelo en redes; como lo comentamos, tradicionalmente el evento se juntaba con el asueto del 20 de noviembre; esta fecha se recorre al lunes de esa semana, que en este año cae el 16 de noviembre. Para muchos foráneos significaba no pedir permiso un día; para otros, descansar el lunes para regresar al trabajo con más energía la semana posfestival.
Para muchos, el motivo del cambio se muestra por la fecha de Karol G en el Estadio GNP Seguros; su presentación se realizará el 13 de noviembre. La colombiana no ha anunciado más fechas, pero no se duda que tenga más, que podrían ser anunciadas en próximos días. Si ambos eventos se realizaran en la misma fecha, el lugar se volvería más caótico e incluso Protección Civil seguro no lo hubiera permitido.
Con la revelación de las fechas del Corona Capital 2026, también las imágenes en redes sociales del festival. Muchos esperan el line-up, pero la revelación (regularmente) se da a mediados de año, a finales del mes de junio.
Ed O’Brien, de Radiohead, ha compartido un nuevo y hipnótico sencillo titulado ‘Incantations’ y ha anunciado una serie de eventos ‘In Conversation’ en el Reino Unido.
El guitarrista tiene previsto lanzar su álbum en solitario «Blue Morpho» el 22 de mayo a través de Transgressive. Hasta el momento, ha publicado el extenso tema que da título al álbum, lanzado simultáneamente con el anuncio del disco en marzo.
Junto con el nuevo sencillo, O’Brien también ha anunciado una serie de encuentros tipo «Conversación» que acompañarán la proyección de su cortometraje, Blue Morpho: The Three Act Play. Se celebrarán tres sesiones de preguntas y respuestas en mayo en Crash Records de Leeds (23), Jacaranda Records de Cardiff (24) y el Teatro EartH de Londres en colaboración con Rough Trade (26).
La banda de rock estadounidense, Geese, anuncia su gira por Norteamérica en este 2026, Getting Killed Again. Iniciando el 29 de septiembre en Nashville, esta nueva etapa por el continente los llevará a tocar en recintos aún más grandes durante el otoño, incluyendo el show como headliner más grande de su carrera hasta la fecha: un concierto en casa en el Forest Hills Stadium de Queens el 2 de octubre. Su presentación en Ciudad de México tendrá lugar el próximo 6 de octubre en el emblemático Teatro Metropólitan.
Los boletos para la gira norteamericana de Geese estarán disponibles a partir del 30 de abril en la Preventa Banamex o bien, en la venta general que se liberará un día después a través de Ticketmaster o en la taquilla del inmueble. La preventa del artista comenzará el 29 de abril; más información en https://geeseband.com/tour. Geese se ha asociado con PLUS1 para donar un dólar por boleto, destinado a apoyar a organizaciones que impulsan un cambio positivo en sus comunidades.
Antes de esta gira, la banda tendrá un verano muy activo, debutando en el festival Primavera Sound, además de presentarse en múltiples festivales como Governor’s Ball, Bonnaroo, Osheaga, Lollapalooza, Outside Lands y más. Posteriormente, regresarán a Europa para otra ronda de conciertos como headliners que cerrará el verano, incluyendo dos fechas consecutivas con boletos agotados en el Troxy de Londres.
El tercer álbum de estudio de Geese, Getting Killed, se ha convertido en un fenómeno ineludible, consolidando a la banda como figuras formidables del rock de su generación. Arrancaron 2026 con fuerza, debutando de forma divisiva en Saturday Night Live, seguido por un sorprendentemente honesto e íntimo Tiny Desk Concert, ganando el Premio BRIT a Grupo Internacional del Año y recibiendo una nominación al AMA como Artista Revelación de Rock/Alternativo. Getting Killed fue nombrado el álbum número uno del año en múltiples listas de lo mejor de 2025, por medios como TIME, The New Yorker y The New York Times, entre otros.
6 DE OCTUBRE – TEATRO METROPÓLITAN PREVENTA BANAMEX: 30 DE ABRIL
