Tras una semana triunfal en SXSW Music —donde fueron señalados como uno de los momentos destacados del festival por Rolling Stone, FLOOD Magazine, Los Angeles Times y Austin Monthly, entre otros, Diles que no me maten anuncian hoy que su nuevo álbum «Escrito en Agua» será lanzado el 12 de junio de 2026 a través de Moonlight Activities. El quinteto conformado por Jonás Derbez, los hermanos Raúl (batería) y Gerardo (guitarra) Ponce, Jerónimo Elizondo-García (guitarra, clarinete) y Andrés Lupone (bajo) también comparte su urgente y trascendental nuevo sencillo “Hiriku.”

«Hiriku» es una canción de estilo krautrock que habla del desplazamiento del alma y de la posibilidad de estar en todas partes simplemente viajando a través del corazón. La letra está inspirada en el poema ‘Híkuri’ del mexicano José Vicente Anaya”, explica Derbez. La canción llega acompañada de un video autodirigido inspirado tanto en TikTokers de yoga facial como en la amistad con su colaboradora de largo tiempo Camila Arroyo. Sonoramente, el enérgico “Hiriku” es una excepción dentro de un disco lleno de reflexión pausada. “La mitad que soy no existe, y la mitad que existe no soy”, repite Derbez con calma de mantra (“The half I am doesn’t exist, and I am not the half that exists”). Esta frase egocida, tomada directamente del poema, funciona como una especie de umbral: deja atrás tu yo anterior al entrar en este disco.

Diles que no me maten también anunció una extensa gira mundial como acto principal, que incluye México, Estados Unidos, el Reino Unido, Canadá, Colombia, Perú, Brasil, Argentina y más. Las fechas en EE. UU. incluyen el Paramount de Los Ángeles el 13 de octubre y el National Sawdust de Brooklyn el 12 de noviembre. El itinerario completo se encuentra abajo y los boletos salen a la venta el viernes 10 de abril.

Para Diles que no me maten, cada nota es un pequeño paso hacia lo desconocido. El quinteto siempre ha operado bajo una lógica de “primer pensamiento, mejor pensamiento”, apoyándose en una filosofía krautrock basada en la improvisación para construir intrincadas piezas de art rock nervioso, salpicadas de baladas con tintes blueseros y misticismo poético. Aunque su cuarto álbum «Escrito en Agua» es su trabajo más deliberadamente construido y accesible hasta la fecha, su principio fundacional de exploración lenta y asombrada sigue intacto.

Escamish, artista mexicana de R&B alternativo que fusiona soul y neo-soul, se encuentra promocionando «Vertical», un nuevo sencillo en colaboración con Samantha Barrón, en donde ambas exploran la intensidad del deseo y la atracción irresistible.

«Vertical» retrata el momento en el que la química entre dos personas se vuelve tan fuerte que desarma cualquier barrera emocional, dando paso a una conexión íntima, directa y urgente.

A través de la metáfora de lo «vertical», el tema evoca al encuentro físico y emocional que surge cuando la energía entre dos personas resulta imposible de ignorar, es decir, la narrativa gira en torno a la obsesión sensual y a la imaginación constante del próximo encuentro.

Con esta colaboración, Escamish y Samantha Barrón construyen una atmósfera donde ambas voces dialogan para dar vida a una historia marcada por el deseo y la vulnerabilidad.

«Vertical» antecede al lanzamiento del próximo EP de Escamish, previsto para mayo, en el que la artista continuará explorando narrativas íntimas y sonoridades contemporáneas dentro de su propuesta musical.

New Constellations presenta “Waterslides”, un sencillo construido sobre voces susurradas y una caída emocional el cual formara parte de su próximo álbum debut ‘It Comes in Waves’, la pista avanza con un ritmo suave y extendido que captura la sensación de ser arrastrado hacia algo desconocido pero imposible de resistir. El sencillo llega tras el anuncio de su participación en Lollapalooza, donde se presentarán en el escenario principal este verano. El dúo también se unirá a los gigantes del synth-pop The Midnight esta primavera en una gran gira por Norteamérica, con varias fechas agotadas, incluidas Orlando, Washington, Brooklyn y culminando en Los Ángeles en el Hollywood Palladium el 15 de mayo, el mismo día que se lanza su nuevo álbum. La gira marca el apoyo nacional más destacado de New Constellations hasta la fecha, colocándolos frente a audiencias devotas del synth-pop mientras crece el impulso hacia su álbum debut

Desde el anuncio de su álbum, el dúo ha compartido una serie de sencillos que trazan el terreno emocional del disco: “Dandelion”, una carta de amor cargada de sintetizadores a la devoción inquebrantable, “I Disappear”, una meditación cruda e introspectiva sobre la ansiedad, la duda y perderse dentro de los propios pensamientos, “Believe Again”, una tierna carta de agradecimiento al yo más joven de Case, y “Secret Safe”, un himno impulsado por sintetizadores a las amistades que resisten la distancia y el tiempo.

«Una canción soñadora, impregnada de verano, sobre la atracción, el riesgo y la emoción de enamorarse. La sensación vertiginosa de caer por alguien, donde cada momento se siente juguetón, eterno y lleno de vida. Esta es nuestra única verdadera love song’” –
New Constellations.

La reconocida intérprete argentina Angela Leiva inicia una nueva etapa en su carrera con el lanzamiento de “Amnesia”, su primer sencillo inédito junto a FONO. Este estreno marca un momento clave en su evolución artística, consolidando su identidad dentro del género tropical y ampliando su proyección en el mercado latino global.

“Amnesia” es una cumbia contemporánea que combina el dramatismo emocional característico deAngela con una producción fresca y actual. La canción fue creada junto a un equipo de primer nivel en la industria musical, incluyendo a los compositores ganadores del Latin GRAMMY® Ulises Lozano y Angela Dávalos, con producción a cargo de Camilo Lara y mezcla de El Médico. El resultado es un track que fusiona tradición y modernidad, diseñado para conectar tanto en la pista de baile como en el plano emocional.

En lo lírico, “Amnesia” explora el ciclo de recaer en relaciones intensas y pasionales, incluso cuando el corazón aún está en proceso de sanar. A través de versos como “ignorar cada red flag, irme directo al desastre” y “le gusta la amnesia a mi corazón”, la canción retrata una narrativa profundamente identificable: la vulnerabilidad de enamorarse sin reservas y la tendencia a olvidar el dolor del pasado en nombre del deseo y la emoción del presente.

Este lanzamiento llega en un momento destacado para la artista, quien recientemente fue nominada a “Artista Femenina del Año – Música Mexicana” en Premio Lo Nuestro, reafirmando su creciente impacto en el mercado latino. Además, Angela se prepara para uno de los hitos más importantes de su carrera: su primer show como headliner en el Movistar Arena en Argentina el 18 de junio, consolidando su posición como una de las voces femeninas más relevantes de la música latina actual.

Gera MX reafirma su versatilidad artística con el lanzamiento de «X Amores Ya No Muero», el segundo sencillo de su esperado álbum X Amor Al Arte. En esta nueva entrega, el reconocido rapero mexicano profundiza en su distintiva fusión entre el hip-hop y el regional mexicano, consolidando un sonido cada vez más híbrido у auténtico. La canción cuenta con la colaboración de Juanpa Salazar, sumando una sensibilidad melódica que complementa la fuerza lírica característica del artista, mientras que la producción, a cargo de Brayan Bernabé González Gutiérrez (Brzy) y Luis Ángel Espinoza Ramírez (Ezzlaer), aporta una base sonora sólida que eleva la propuesta del tema.

Con una trayectoria que lo ha llevado de la escena underground a convertirse en una de las figuras más influyentes del rap en español, Gera MX continúa explorando nuevas direcciones musicales sin perder el vínculo con sus raíces. «X Amores Ya No Muero» refleja esta evolución, conectando emociones personales con una propuesta sonora contemporánea que dialoga con el panorama actual de la música latina.

El lanzamiento llega acompañado de un videoclip dirigido por Eduardo Méndez, en el que la narrativa visual refuerza la esencia del sencillo у su carga emocional. Con esta entrega, Gera MX reafirma su compromiso con la innovación artística y anticipa lo que será X Amor Al Arte, un proyecto que promete seguir expandiendo los límites de su sonido.

Homer presenta su nuevo sencillo “The Tall Green”, segundo adelanto de su próximo álbum, actualmente en su etapa final de producción. La canción funciona como una meditación sonora sobre los espacios abiertos y el misterio silencioso del campo, inspirada en su reciente mudanza al norte del estado de Nueva York tras más de cuatro décadas de vida urbana. Con una atmósfera sobria y contemplativa, el tema captura el contraste entre el ritmo acelerado de la ciudad y la introspección que ofrece la vida rural.

Construida en torno a dos palabras “falling” y “tall green”, interpretadas por Kendra McKinley, la canción apuesta por la sencillez y la ambigüedad, dejando su significado abierto a la interpretación del oyente. Este enfoque minimalista refleja una nueva etapa creativa para Steinweiss, en la que prioriza la emoción, el espacio y la narrativa implícita por encima de la estructura convencional.

Reconocido ampliamente dentro de la industria musical, Homer Steinweiss es uno de los bateristas más solicitados de su generación. A lo largo de su carrera ha participado en grabaciones junto a artistas de la talla de Amy Winehouse, Solange, Adele y Silk Sonic, entre muchos otros. Su versatilidad y sensibilidad musical lo han convertido en una figura clave detrás de innumerables producciones contemporáneas, muchas de ellas ampliamente reconocidas por el público global.

Desde comienzos de los años 2000, Steinweiss ha sido una pieza fundamental en el resurgimiento del sonido retro soul, colaborando con proyectos influyentes y dejando su sello en una extensa discografía que abarca más de dos décadas. Su trabajo incluye desde clásicos de culto del circuito underground hasta colaboraciones con artistas mainstream como The Jonas Brothers y Bruno Mars, consolidando una trayectoria tan diversa como influyente.