En su quinto álbum de estudio, Winona Riders retoma el sonido abrumador, inconformista y potente que lo caracteriza. Entre críticas al mundo de hoy; reflexiones sobre la fe, el perdón y la culpa; la incansable búsqueda de nuevos estímulos y relatos de traición, hartazgo y vértigo, el quinteto construye una postal que abarca cada recoveco del mundo que lo rodea: adrenalínico, combativo y explícito. Con bases rockeras, actitud punk, destellos electrónicos y deslices dubs, 0% expande su discografía y propone un ambiente tan denso como maleable, donde la oscuridad comanda pero también fluctúa, y la luminosidad ofrece espacios de quietud expansiva. En palabras del conjunto, “la batalla, hace ya un largo rato, es cuerpo a cuerpo”.
Winona Riders es una banda argentina formada en Morón (Provincia de Buenos Aires), fundada por Ariel Mirabal Nigrelli y Ricardo Morales en el año 2018. Actualmente el grupo está formado por Ariel Mirabal Nigrelli (voz y guitarra), Ricardo Morales (voz y guitarra), Gabriel Torres Carabajal (percusión), Francisco Cirillo (Batería) y Santiago Vidiri (bajo). Según sus integrantes, una de las principales razones por las que este proyecto nace es para convertirse en la banda que siempre quisieron ver en vivo y nunca pudieron, llevando al frente sus propias reglas y una filosofía de tocar la mayor cantidad de veces posible. El 15 de junio de 2019 debutaron en vivo en formato trío en Salas Tifón de Ramos Mejía. Oriundo del oeste, el conjunto marida rock stone, krautrock, noise y psicodelia.
Tras su impactante debut en Coachella el pasado sábado por la noche, la superestrella nominada al GRAMMY® y ganadora de múltiples premios, SOMBR, ha anunciado su gira de estadios para este otoño por Norteamérica: YOU ARE THE REASON TOUR.
La gira de 37 fechas iniciará en la Ciudad de México, en el Pepsi Center, y llevará al fenómeno global de 20 años a presentarse con su banda en escenarios legendarios como el Madison Square Garden en su ciudad natal, Nueva York, el 23 de noviembre. Hoy también se anunció que contará con el apoyo de Interpol, The Last Dinner Party, Tom Odell, Dove Cameron, Balu Brigada, King Princess, The Hellp y Hannah Jadagu.
Los boletos para la fecha en la Ciudad de México estarán en preventa Banamex el 16 de abril, y un día después estarán a la venta al público en general en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx
Esta emocionante noticia llega antes del lanzamiento de su próximo sencillo titulado “Potential”, el cual SOMBR ha estado adelantando en sus redes sociales esta semana y que se estrena este jueves 16 de abril con un video musical oficial. La canción sigue el éxito de “Homewrecker”, la quinta entrada de SOMBR en el Billboard Global 200 y la cuarta en el Hot 100, marcando su debut más alto en una primera semana hasta la fecha.
El sábado por la noche, SOMBR y su banda tocaron ante decenas de miles de fanáticos eufóricos en el desierto. Los Angeles Times destacó que su actuación “atrajo a tantos fans que se extendían hasta los bordes exteriores del campo”, mientras que Rolling Stone aplaudió su set por entregar una “innegable energía de estrella de rock”. La aparición sorpresa de Billy Corgan de The Smashing Pumpkins para interpretar su clásico “1979” recibió elogios generalizados; Rolling Stone señaló que “si necesitaba el respaldo de una leyenda del rock, este fue el perfecto”, y Los Angeles Times observó que la presentación fue “uno de esos momentos que demostraron simultáneamente que el rock nunca murió y que está en ascenso”. SOMBR regresará al desierto el próximo sábado para otra noche de coros masivos y baile en la oscuridad, con más sorpresas preparadas.
23 DE JULIO – PEPSI CENTER Preventa Banamex: 16 de abril, 11:00 a.m.
El próximo viernes 17 de abril, el Concert Hall de Casa Cent’anni recibirá de nuevo a Cecilia Toussaint, una de las voces más emblemáticas y vigentes del rock mexicano, en un concierto especial que celebra su trayectoria y su constante evolución artística.
Con más de cuatro décadas de carrera y más de una decena de discos como solista, Cecilia Toussaint se ha consolidado como una figura fundamental en la historia del rock en México. Reconocida como Patrimonio Cultural Vivo de la Ciudad de México, su obra ha marcado generaciones por su profundidad interpretativa y su identidad artística única.
Continúa desarrollando nuevas búsquedas musicales, presentando composiciones recientes como Luna Nueva, y participando en proyectos colaborativos que exploran nuevas sonoridades, como el ensamble junto a músicos como Alfonso André y José Manuel Aguilera.
En este concierto en el Concert Hall, Cecilia Toussaint ofrecerá un recorrido por los momentos clave de su repertorio, integrando también estas nuevas exploraciones musicales en un formato cercano que privilegia la experiencia en vivo y la conexión directa con el público.
Una noche única con una artista en plena vigencia creativa, cuya voz sigue siendo un referente indispensable de la música mexicana.
Cecilia Toussaint Viernes 17 de abril de 2026 Concert Hall de Casa Cent’anni – Julio Verne 38, Polanco, CDMX Puertas: 20:00 hrs Inicio del show: 20:00 hrs Informes y reservaciones: 55 2666 0450 Programación sujeta a cambios sin previo aviso. Lugares designados a disponibilidad del aforo
Gran edición del Festival City Querétaro 2026, el evento dio cátedra de grandes actuaciones que nos dio alegrías en un sábado dentro el Lienzo Charro Hermanos Ramírez en Corregidora, Querétaro
El festival Pulso GNP 2026 confirmó su regreso para el 10 de octubre en el Autódromo de Querétaro, el line up llega encabezado por Robbie Williams. Actualmente, el cantante está promocionando su mas reciente material discográfico, «Britpop», y revela un cartel encabezado por Robbie Williams y . La preventa de boletos inicia el 14 de abril a las 11:00 horas, exclusiva para Banamex.
Pulso GNP se ha vuelto un evento obligado a visitar al menos una vez, se trata del festival mas grande del Bajío y nos ha entregado ediciones con artistas emblemáticos. Este año no será la excepción, pues además de Robbie, contará con la participación de Caifanes, Bruses, Deorro, DLD, Electrify, Fobia, José Madero, Kevin Kaarl, Kevis & Maykky, La Texana, La Gusana Ciega, Los Claxons, Malcriada, NSQK, Orqueska y Travis, lo que incrementa la expectativa entre los aficionados de la región.
Recuerda que la preventa Banamex inicia este martes 14 de abril a través de Eticket a partir de las 11 a. m. Aquí te dejamos los costos de boletos; considera que el acceso general empieza su venta en fase 1 y esta incrementará (en costo y fase) de acuerdo a la demanda; en el caso de los accesos VIP solo cuenta con un costo por lo que no tiene fases de venta.
Este 2026 se perfila como el capítulo más ambicioso en la historia de Enjambre. Tras más de dos décadas de evolución sonora y una conexión inquebrantable con su audiencia, la agrupación zacatecana alcanzará la máxima distinción del rock mexicano: su primer concierto en solitario en el Estadio GNP Seguros el próximo 29 de agosto. Aunque la banda ha pisado este escenario en festivales, esta fecha marca su ingreso oficial a la élite de artistas capaces de convocar a una multitud masiva. El show promete ser una experiencia diseñada para profundizar la comunión entre fans y banda, orquestada por los éxitos que han conmovido a generaciones y transformada en un viaje emocional histórico.
El anuncio llega en un momento categórico para Enjambre. Tras un marzo que definió su estatus con el lanzamiento del álbum Daños Luz y actuaciones protagónicas en los festivales Vive Latino y Tecate Pa’l Norte, la banda ha demostrado un poder de convocatoria sin precedentes. Con más de 60 fechas agotadas en México y Estados Unidos —incluyendo cierres triunfales en el Fonda Theatre de Los Ángeles, su audiencia global de 3.8 millones de seguidores respalda una propuesta que hoy se expande a nivel internacional. Actualmente, la banda se alista para conquistar España, con fechas en Barcelona, Madrid, Bilbao y La Coruña, antes de emprender una segunda vuelta por México y extenderse a Colombia, Perú y Guatemala en la segunda mitad del año.
Con un repertorio que abarca más de 20 años de éxitos y la energía renovada de su gira internacional, el 29 de agosto será una cita obligada para todo amante del rock. No pierdas la oportunidad de ser parte de la comunión que elevará a Enjambre al trono de los grandes escenarios.
El momento de asegurar tu lugar frente al escenario ha llegado. Regresa la promoción más esperada del año: Más Rock Por Menos Lana, 5 Días de Rock Latino, 120 horas de adrenalina pura donde los conciertos más potentes de nuestra cartelera tendrán hasta un 50% de descuento directo en la compra de boletos. No es sólo una oferta, es tu pase de entrada a las noches que definirán este 2026.
Podrás adquirir boletos para los shows de Caifanes, Camilo Séptimo, El Kanka, Fobia, Gol de Oro, Hombres G, Iseo & Dodosound, Ivan Ferreiro, Julieta Venegas, Mon Laferte, More Juice Fest y muchos más. Únete a miles de voces, disfruta con tus amigos y déjate llevar por la energía que sólo estas icónicas bandas pueden liberar sobre el escenario.
¿CÓMO APROVECHARLO? Es muy sencillo. Ingresa al siguiente enlace 👉 https://guias.ticketmaster.com.mx/masrockxmenoslana/ selecciona tu concierto favorito y busca las secciones participantes para aplicar tu beneficio (aplican términos y condiciones*).
Niall Horan lanzará Dinner Party, su cuarto álbum de estudio en solitario, el 5 de junio a través de Capitol Records. Hoy ha compartido la íntima canción que da título al álbum, una conmovedora historia sobre cómo un encuentro fortuito en una cena da lugar a una conexión única en la vida. Con una creciente sensación de euforia, canta: “Cuchillos, tenedores / Y cosas que nunca había sentido antes / Luces deslumbrantes / Cuando me viste por primera vez / Sí, te conocí en una cena / Lámparas de araña, café a las 2 de la madrugada / Sí, te conocí en una cena.” Horan compuso la canción junto a John Ryan, Jamie Scott, Afterhrs y Julian Bunetta.
“Dinner Party es un agradecimiento al pasado y un saludo al presente, que abarca tanto los grandes acontecimientos de la vida como los pequeños momentos intermedios, a veces caóticos, que en realidad los conforman,” explicaNiall Horan. “Gran parte del álbum explora ese tira y afloja entre enamorarse y sentir pánico a perder a esa persona, y cómo ese riesgo es, en realidad, lo mejor de todo. Hay amor, intimidad, miedo, pérdida, esperanza, sueños… todo ello entrelazado a lo largo del álbum.”
Hay algo en compartir una mesa que se siente como compartir un futuro, y Dinner Party sumerge al oyente en esa experiencia con calidez, ingenio y sinceridad. El álbum es cinematográfico y orgánico, con canciones que suenan como recuerdos que se crean con delicadeza. Julian Bunetta y John Ryan, colaboradores de Horan desde hace mucho tiempo, ejercieron de productores ejecutivos. Entre sus otros socios creativos y coautores se encuentran Afterhrs, Amy Allen, Ian Franzino, Andrew Haas, Steph Jones, Rocky Block y Joel Little.
Horan, que recientemente colaboró con Myles Smith en “Drive Safe,” aparece en la portada de GQ HYPE, que describe Dinner Party como “una colección de canciones sinceras en tonos sepia que, según Horan, comenzó a escribir en 2024 tras cumplir los 30, cuando pudo tomarse las cosas con más calma, reflexionar sobre el pasado, saborear el presente e imaginar su futuro.”
Cuando el amor se disuelve, sólo quedan dos caminos: celebrar lo vivido junto a esa persona especial (aunque ya no esté a nuestro lado), o mantenerse en el hilo de un diálogo invisible, anclado a una conversación pendiente entre los fantasmas del pasado y las incertidumbres del presente.
Jero y yo, uno de los compositores jóvenes más emocionantes de la actualidad, sigue construyendo el camino hacia su álbum debut, en el cual retrata perfectamente esta dualidad del desamor: mientras en su anterior sencillo, “Fuimos Nuestros”, retrata el lado luminoso de toda ruptura, en “Las Calles Dicen” se construye una narrativa de despedida un poco más oscura y enredada.
En “Las Calles Dicen”, el protagonista de la canción es un hombre que sabe que su ciclo amoroso ha terminado y que lo mejor es soltar para decir adiós. Sin embargo, su corazón se mueve aún en la posibilidad de entablar una última charla, en un intento desesperado por comprender qué fue lo que pasó…a pesar de que todo el mundo (en este caso, las calles) le diga que sólo basta con despedirse y avanzar.
La intensidad emocional de “Las Calles Dicen” está contrastada con la parte musical, pues Jero nos entrega una de sus piezas más delicadas y suaves a la fecha, una suerte de balada indie pop, donde cada elemento construye un escenario sonoro ideal para dar rienda suelta tanto a la intensidad amorosa como a la vulnerabilidad de saberse derrotado en un mar de incógnitas.
Como complemento, “Las Calles Dicen” nos presenta un nuevo video dirigido por Catalina Arroyave, directora colombiana que se ha encargado de todos los materiales audiovisuales del proyecto. En esta ocasión, Catalina rescata a la protagonista femenina del sencillo previo (el ya mencionado “Fuimos Nuestros”), quien interpreta la letra de la canción en un escenario minimalista, cuyo juego de luces nos muestra tanto la opacidad de la mente frente a las emociones, como los espacios de luminosidad encendidos por la razón.
Así, Jero y yo sigue expandiendo su universo, en una clara invitación a explorar todos los matices del amor a través de historias ficcionadas, pero que gracias a la sensibilidad de este joven y prometedor artista, se sienten tan reales como cualquier anécdota.
Gran edición del Festival City Querétaro 2026, el evento dio cátedra de grandes actuaciones y aunque Tlaloc mando su furia un momento el evento continuo sin problemas hasta el final, el festival inicio en medio de un calor intenso que ya hacía su presencia en el municipio de Corregidora, Querétaro, los primeros fans se apresuraron a disfrutar a Rubytates y Motel, más tarde Little Jesús y Cuarteto de Nos hicieron olvidarnos del caloron.
Para cuando Bomba Estereo se presentó, las nubes nos ayudaron a cambiar el calor por algunas gotas de lluvia, mismas que hicieron disfrutable lo mostrado por los colombianos que nos pusieron a bailar a todos.
Wolfmother, la banda de stone rock australiana elevó la energía aún más, con temas icónicos y puro sonido de guitarra al máximo nivel, Andrew el cantante mostró manejo del público y show, su presentación de fue como agua, misma que se hizo presente al finalizar su presentación, para este momento muchos buscaron refugio en la zona de comida que contaba con un techado que no fue suficiente para contener la lluvia.
División Minúscula se comporta a la altura de la situacion, el agua no ceso y estuvo presente en todo su show, el grupo no paro en tirar sus hits mismos que disfrutamos todos los presentes a pesar de que el agua por momentos apretaba más su caída, hubo un momento donde el audio fallo pero se resolvió en pocos minutos y el show termino de gran forma., a partir de aquí el agua no cesó durante el festival, casi paracía un juego pues apretaba a la salida de los artistas y al cambio de instrumentos cesaba por momentos.
Molotov podría ser el grupo que al menos la mitad de los asistentes esperaba y el motivo por el cual asistieron al festival, muchos cantaron y corearon cada tema del grupo que dicho sea de paso dieron a conocer a su nuevo guitarrista tras la salida de Jay de la Cueva, se trata de Álvaro Contreras a quien lo estuvieron novateando dedicandole algunos temas; el grupo cumplio con un gran show lleno de hits de antaño de temas de sus últimos álbumes, la gente aun con el frio y lluvia se animo a formar circulos de slam, por su parte el grupo se mostró contento por su asistencia al Festival City.
Otro de los grupos esperados para esta edición era The Hives, los nacidos en Suecia no decepcionaron y desde sus primeras canciones hicieron levantar la energía de los presentes, Pelle Almqvist, el vocalista, clásico a su carisma y buen humor nos hizo sentirnos queridos al involucrar a los asistentes en sus platicas entre temas, animo a no callar durante el show, brincar e incluso nos bautizo con un nuevo gentilicio «Queretaritos», el show fue impecable energía tema tras tema, nos tomó por sorpresa ver como mucha gente conoce ya las nuevas canciones de su mas reciente álbum; para finalizar el festival Kinky cerro el evento con temas que nos hacian sentir en un after para cerrar el festival, un show que duro poco y se nos fue como agua entre las manos pero que sin duda esperamos verlos prontos con mas tiempo en el festival.
A pesar de la lluvia, el festival cumplio las expectativas de los asistentes, sin duda es un evento para disfrutar con menos ajetreo, aunque la dificultad en mantener las energías esta ocasión lo trajo la lluvia, misma que al menos nos permitió escuchar todos los shows calendarizados en esta edición, que sin duda tuvo una gran asistencia y una organización en terminos generales buenas, aunque nos hubiera gustado ver mas stands de cerveza ya que de momentos las filas eran grandes.
