El año pasado Toro y Moi lanzó su álbum Hole Erth, que contó con colaboraciones de gente como Ben Gibbard y Kevin Abstract, otra colaboración grabada para el álbum fue «Daria». Chaz Bear grabó esa canción con Kenny Beats, el enérgico productor conocido por su trabajo con raperos apasionados como Rico Nasty y Denzel Curry.
«Daria» salió originalmente como una canción extra japonesa de Hole Erth, pero ahora está teniendo un lanzamiento más amplio.
Toro y Moi ya había trabajado con Kenny Beats en 2022, cuando apareció en The Cave, la serie de YouTube en la que Kenny y un colaborador improvisaban una canción en el momento. “Daria” es una improvisación de fuzz-pop rápida y propulsiva con una energía inexpresiva que me recuerda a Evan Dando.
DOPE LEMON, el proyecto galardonado del aclamado músico australiano Angus Stone—anuncia su tan esperado quinto álbum, Golden Wolf, que se estrenará el 9 de mayo de 2025 a través de BMG. Para marcar el anuncio, DOPE LEMON lanzó el segundo sencillo del álbum, ‘Electric Green Lambo’, y su video musical acompañado a principios de esta semana.
Golden Wolf fusiona la introspección con paisajes sonoros expansivos, combinando rock indie y soul psicodélico para revelar a DOPE LEMON en su forma más honesta y vulnerable. El álbum invita a los oyentes a reflexionar sobre las decisiones que han tomado, los caminos que han dejado atrás y los que están por delante. Tras cuatro álbumes de estudio—incluyendo el nominado al ARIA Kimosabè—Golden Wolf despoja capas de memoria e imaginación, creando una experiencia auditiva rica y evocadora.
Confiado, suave e irresistiblemente genial, ‘Electric Green Lambo’ es la introducción perfecta al mundo de Golden Wolf. Emparejada con letras llenas de alma y producción sofisticada, la canción encarna la audaz evolución sonora que los oyentes pueden esperar del álbum completo. Cada nuevo lanzamiento de DOPE LEMON atrae a los fanáticos más profundamente al mundo inmersivo de Stone, donde la música se convierte en un portal hacia otro reino.
Sobre el lanzamiento de ‘Electric Green Lambo’, Stone comenta: “‘Electric Green Lambo’ es como entrar en un sueño lúcido—parte aventura imprudente, parte nostalgia difusa. Se trata de perseguir energía indomable, perderse en neón y humo, y liberarse de lo que te retiene. Hay una tensión entre la libertad salvaje y la atracción de algo más oscuro. Es crudo, impregnado de ambiente, y, como el mismo viaje, descaradamente elegante. Abrocha el cinturón.”
Estamos a menos de una semana para disfutar del festival EDC México, las fechas de la onceava edición del evento en nuestro país se realizará los días 21, 22 y 23 de febrero en el Autódromo Hermanos Rodríguez, hoy platicaremos un poco del escenario principal.
El escenario principal del festival es conocido como Kinetic Field, año con año cambia con un significado único en la fiesta que se celebra dentro del festival, para esta edición 2025 en Cd. De México llegará el nombre «Kinect Circle», que hace referencia a la energía y el movimiento del evento, y «CIRCLE» simboliza la idea de conexión, comunidad y la naturaleza cíclica de la vida, todo ello encapsulado dentro de la experiencia del festival; esencialmente, es un tema centrado en el poder unificador de la música y la idea de que todo se completa en EDC.
El EDC México (Electric Daisy Carnival) es el festival de música electrónica más grande que se realiza en el país no olvides que aún puedes encontrar tus accesos a través de Ticketmaster, pero no lo pienses mucho, ya que los boletos estan próximos a terminarse.
Fisher Fisher es un productor y DJ australiano de tech-house que aporta una sensación de energía despreocupada a sus actuaciones y producciones, ha estado perfeccionando sus habilidades como DJ y productor desde finales de la década de 2000, sin duda su tema mas importante y que sigue haciendo bailar a todos es «Losing It».
Gordo El productor Diamante Blackmon, antes conocido como DJ Carnage, busca reencontrarse con sus raíces latinas, fusionándolas con sonidos de ‘house’ y ‘techno’ como parte de un nuevo proyecto musical; lleva toda la vida trabajando sin descanso, adaptándose a las novedades y al sonido del momento para no quedarse nunca atrás; desde montar su propia fiesta itinerante TARAKA, hasta producir el último disco de Drake, la canción del mundial o montar escuelas en LATAM, Gordo tiene mucho que contarnos sobre sus últimos proyectos.
Oliver Heldens Heldens es un DJ y productor musical holandés muy profesional y cualificado. Su carrera musical se define por sus melodías pegadizas, líneas de bajo con ritmo y actuaciones en directo llenas de energía. Algunos de sus éxitos son colaboraciones con artistas como Tiësto, Calvin Harris y Nile Rodgers.
Solomun El aclamado productor y DJ Solomun llega al EDC México, conocido por revolucionar el deep house y ser líder del sello Diynamic Music, su regreso promete una experiencia única con mezclas emotivas y envolventes.
Tiesto Tiesto es una de las personalidades más importantes de la industria de la música electrónica, ha trabajado en casi todos los géneros populares de la música de baile y fue uno de los artistas que hizo que la música electrónica de baile fuera tan popular como lo es hoy en día; es posible que se encargue de cerrar el escenario principal de esta edición.
Mark Pritchard ha fichado a Thom Yorke de The Smile y Radiohead para un nuevo sencillo, juntos, los dos han presentado la grabación de «Back in the Game», que se presentó en directo durante la gira en solitario de Yorke de 2024.
Si bien ambos han sido socios creativos frecuentes durante la última década, apareciendo a menudo en los discos del otro (como el sencillo de 2016 de Pritchard, “Beautiful People”) y en presentaciones en vivo, “Back in the Game” marca su primera colaboración propiamente dicha. En la canción, Pritchard distorsionó digitalmente la distintiva voz de Yorke con un armonizador H910, lo que le dio un toque vanguardista y cautivador.
El vídeo fue dirigido por Jonathan Zawada, colaborador de Pritchard desde hace mucho tiempo y creador conocido por mezclar técnicas digitales y analógicas. “Me impactó de inmediato la línea de bajo perturbada que me hizo pensar en la escena final de Staying Alive , donde John Travolta se pavonea arrogantemente por las calles de Nueva York, pero la vi con una superposición más siniestra”, compartió Zawada en una declaración.
BLOND:ISH presenta su tan esperado álbum ‘Never Walk Alone’ este 14 de febrero de 2025, bajo el prestigioso sello discográfico Insomniac Records. Este lanzamiento marca un nuevo capítulo en la carrera de BLOND:ISH, prometiendo ofrecer una experiencia musical única y emocionante a sus seguidores. Al mezclar influencias de música electrónica, pop, indie y soul, BLOND busca llegar a la mayor cantidad de oyentes posible, transmitiendo su mensaje de compasión por todo el mundo con la esperanza de acercar al planeta a un «Happy Happy World» (un lugar inclusivo, con respeto y nutrición). El concepto del nuevo álbum proviene de las profundas conexiones personales que Viv comparte con sus fans. Inspirado por conmovedoras conversaciones en sus mensajes directos, el proyecto explora cómo la música puede servir como un amigo y empoderar a los oyentes para que reconozcan sus propias fortalezas
Para celebrar este lanzamiento, BLOND:ISH se presentará en el Electric Daisy Carnival (EDC) México el domingo 23 de febrero, junto a Vintage Culture, uno de los eventos de música electrónica más importantes del mundo.
Sam Smith comparte “Love Is A Stillness” como regalo de San Valentín para sus fans, la canción está acompañada de un video oficial filmado en las calles de la ciudad de Nueva York que celebra los momentos más puros del amor, en todas sus formas.
“Esta canción es muy especial para mí y como es el Día de San Valentín quería compartirla con ustedes como regalo para decirles que los amo”, comparte Smith.
Smith es uno de los artistas musicales más celebrados que han surgido en la historia reciente. Ganador de cinco premios Grammy, Smith posee dos récords mundiales Guinness: por la mayor cantidad de semanas consecutivas en la lista de los 10 mejores álbumes del Reino Unido (por el debut de 2014, In The Lonely Hour ) y por tener el primer tema de James Bond en llegar al número 1 en las listas del Reino Unido (por el ganador del Oscar y el Globo de Oro, “Writing’s on the Wall”). Smith ha acumulado más de 49 millones de ventas de álbumes ajustados, 300 millones de ventas de sencillos y 84 mil millones de reproducciones en su carrera con sus aclamados álbumes In the Lonely Hour, The Thrill of It All, Love Goes y Gloria .
Este fin de semana se realizará el Urbano Fest, la primera edición capitalina se llevará a cabo el 15 de febrero en el Palacio de los Deportes, el evento reunirá a artistas de la escena del rap como Neto Peña, Toser One, Dharius, Aczino, Yoss Bones, Eme Malafe, Santa RM y Griss Romero, además de un artista regional sorpresa.
Neto Peña compartió sus impresiones de esta edición en CD. de México «Es un festival que organiza el C-Kan y su equipo hace tiempo, es la primera vez que lo lleva a un lugar tan grande como el Palacio de los Deportes y estamos listos para poner nuestra parte, traemos un show prendido»; Toser One compartió que es interesante que el evento llegue a la capital, anteriormente se ha realizado en Guadalajara «Es la primera vez que lo saca de Guadalajara y vamos a estar todos nosotros».
Toser también señalo que el crecimiento del género se da con el compañerismo que existe entre los artistas «Creo que va bien el trayecto del hip hop, también hemos trabajado con el regional mexicano, estamos en un buen momento para la música en general de México y está bien representando el rap mexicano, hacer este tipo de festivales beneficia a todos y ayuda a que crezca la escena»; por su parte Neto Peña añadió que la oportunidad de trabajar con artistas de otros géneros ayuda al crecimiento de público en el hip hop «Antes no estaba bien visto hacer colaboraciones con otros géneros o cantar romántico, pero ya van varios años donde se va trabajando comercialmente el rap en México, hay un respeto entre artistas y si te gusta algo de otro artista puedes trabajarlo en conjunto y eso ayuda a crecer la música.»
C-Kan es el organizador del festival Urbano Fest, el rapero compartió un poco de como surgió este evento «Todos los que participamos en el Urbano Fest nos sentimos contentos, no solo es C-Kan sino todos mis compañeros que están aquí y se reúnen con nosotros, no importando la fecha o el venue, siempre tenemos buena respuesta del público y agradezco a los colegas que están con nosotros año tras año, nos sentimos contentos que lo quieran llevan a otra ciudad que es en la CD. de México, es la edición once y estamos a pocos días de anunciar sold out, nacio con una idea de entrada gratuita y pensábamos que faltaba un evento de solo rap, hoy en día los festivales ya nos consideran más, estamos muy contentos los que vamos a participar.»
Para finalizar, C-Kan señalo que «este año tenemos una sorpresa para aquellos que les gusta la música regional, desgraciadamente no lo puedo aún decir». El Urbano Fest se llevará a cabo el 15 de febrero en el Palacio de los Deportes, aún puedes encontrar tus accesos a través de Ticketmaster.
Tuvimos la oportunidad de charlar con Facundo Castaño, integrante de El Zar, dúo argentino que seduce con su música rock y que estará presentándose el viernes 4 de abril en el Tecate Pa´l Norte, el evento tendrá tres días llenos de música (4 al 6 de abril) en el Parque Fundidora de Monterrey, Nuevo León.
Ante los cambios que significan hacer música y en específico sobre la evolución de El Zar, Facundo compartió cómo han ido creciendo a lo largo del tiempo, empezaron en el 2015 y en 2016 sacaron su primer disco, era otra época, las redes sociales eran distintas, pasaron por el tema de la pandemia, que modificó al mundo entero, cambio la forma en que nos comunicamos y al grupo le hizo darse cuenta que hay que aprovechar los momentos, viajar mucho, disfrutar, recorrer Latinoamérica, Europa, el mundo, en este sentido, lo que permanece siendo importante es el contacto con el público y así lo expresó Facundo “nuestra arma más fuerte son los shows en vivo y la música habla por sí sola”.
Lo que más disfrutó el dúo en su gira del 2024 fue el calor latinoamericano, su primer show lo dieron en Monterrey y “fue una locura encontrarnos con ese público” pues recuerdan 40°C, el calorcito, electrolitos, la rica comida de la Sultana del Norte y que la gente ya sabía sus canciones.
En cuanto a artistas con los que les gustaría colaborar en el Tecate Pa´l Norte “que es una locura” Facundo mencionó su gusto por Parcels Olivia Rodrigo, sus colegas Ca7riel & Paco Amoroso (además comenta, son amigos y ya han tenido colaboraciones), “Massive Attack son increíbles, Justin ¡me muero!, somos muy fans de Black Keys, sería muy lindo estar con Charli XCX, quizá es un poco lejano a lo que hacemos regularmente pero sería muy loco poder participar con ella en un estudio y componer porque debe ser una persona extremadamente creativa y muy loca para poder hacer algo”.
Sumando a esta lista tan esperada para este festival, Facundo comparte que hay artistas mexicanos con los que les gustaría participar, incluso estuvo a punto de soltar la sorpresa de cierta artista mexicana que es su amiga y con la que cantaran, sin embargo, lo quiso mantener en suspenso por el momento.
Peter Murphy de Bauhaus se úne a Trent Reznor de Nine Inch Nails en la nueva canción «Swoon», el tema pertenece al próximo álbum solista de Murphy, Silver Shade, y combina un ritmo dance-punk con la voz siniestra de Murphy, la producción, que recuerda a los años 80, es apropiada tanto para el pionero del rock gótico como para su colaborador.
“Estoy tan emocionado como mi público al presenciar mi actuación en vivo. Trent Reznor aceptó cordialmente mi invitación para aparecer en la canción, agregando un ambiente de bienvenida en el segundo verso, así como a lo largo de toda la canción en forma de coros”, dijo Murphy en un comunicado.
Silver Shade saldrá a la venta el 9 de mayo a través de Metropolis Entertainment y fue producido por Youth (también conocido como Martin Glover) de Killing Joke. Todavía no se han publicado más detalles, aunque Murphy dijo que el disco es «tan poderoso como cualquiera de mis trabajos hasta la fecha». Otra colaboración reciente lanzada el año pasado, «Let the Flowers Grow» con Boy George, es una posible inclusión en el LP.
Japanese Breakfast ha compartido el último sencillo de su próximo álbum «For Melancholy Brunettes (& Sad Women)», el nuevo tema “Mega Circuit” llega con un video musical que Michelle Zauner creó con su colaborador habitual Adam Kolodny.
For Melancholy Brunettes (& Sad Women) sale a la venta el 21 de marzo a través de Dead Oceans, es el siguiente álbum de Japanese Breakfast al disco Jubilee de 2021. El nuevo disco incluye el sencillo principal «Orlando in Love», que llegó con una imagen romántica y pictórica. Zauner, acompañado por una pequeña orquesta, interpretó la canción en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon a principios de este mes.
