Inicio Blog Página 13

Beck estrena su nuevo álbum ‘Ride Lonesome’

La larga espera por un nuevo álbum de Beck ha llegado a su fin con el lanzamiento de Ride Lonesome a través de Capitol Records.

El lanzamiento de Ride Lonesome también viene acompañado del estreno de un nuevo y llamativo video de la segunda canción del álbum, “Run Away”. Dirigido por Mikai Karl, producido por Ryan Smale y protagonizado por el actor ganador del Globo de Oro Tadanobu Asano (Shogun, Thor: Ragnarok, Ichi the Killer), “Run Away” presenta las sublimes melodías de piano y guitarra de este tema destacado de Ride Lonesome, que acompañan narrativas entrelazadas de vidas que discurren en vías paralelas, con el cautivador paisaje urbano de Tokio como telón de fondo. Para adentrarte en el mundo de “Run Away”, visita https://beck.lnk.to/RunAwayVid

Ride Lonesome debe en parte su atmósfera a la vez novedosa y cálidamente familiar a las contribuciones de los músicos con quienes Beck grabó Sea Change, Morning Phase y Mutations —Smokey Hormel, Joey Waronker, Justin Meldal-Johnsen, Roger Joseph Manning Jr. y Jason Falkner—, quienes se reunieron en el Room B de United Studios en Hollywood. Godrich, quien había trabajado en Sea Change y Mutations, regresó para mezclar el álbum. En la década transcurrida desde que se grabó Morning Phase, ganador del premio GRAMMY al Álbum del Año en 2015, Beck y la banda experimentaron una notable evolución y profundización en su interpretación y química, perfeccionadas por décadas de trabajo conjunto. Él recuerda: “Aunque estábamos revisitando un lugar musical y físico, también sentíamos que, en el camino, estábamos descubriendo nuevos sonidos y texturas emocionales”.

El lanzamiento de Ride Lonesome se produce unos días antes del inicio, el 22 de septiembre, de la gira que lleva el mismo nombre en el Santa Barbara Bowl. En esta gira, Beck explorará a fondo los álbumes que precedieron a Ride Lonesome —Sea Change, Morning Phase y Mutations— junto con los futuros clásicos del nuevo álbum, dándoles vida en teatros íntimos y elegantes de todo el continente. A continuación se presenta el itinerario completo, que incluye paradas en el Greek de Los Ángeles, Red Rocks, dos noches en The Masonic de San Francisco, en el Massey Hall de Toronto y en el Brooklyn Paramount, entre muchos otros lugares, antes de concluir el 10 de noviembre en el Keller Auditorium de Portland, Oregón.

Jeary & The Funk Dealers play Amy Winehouse en el Teatro Sergio Magaña

El domingo 27 de septiembre, Jeary & The Funk Dealers presentan el Homenaje a Amy Winehouse en el Teatro Sergio Magaña, con dos funciones: 17:30 y 19:30 horas. Es la primera vez que el proyecto llega a un teatro. En abril agotó su función en el Bosque de Chapultepec, ante más de 800 asistentes.

El ensamble toca el repertorio de Amy Winehouse con banda completa: soul, jazz y R&B, el terreno donde la cantante británica construyó su obra.

La dirección musical es de Christian Balderas, pianista y organista Hammond. Con él tocan Plon en el bajo, Felipe Souza en la guitarra, Hiram Griss en la batería, Said Cuevas en la trompeta y Maxim en el saxofón. Al frente está Jeary, cantante y violinista mexicana con trayectoria en escenarios nacionales e internacionales.

El Teatro Sergio Magaña está en Santa María la Ribera y tiene 300 lugares por función. Los boletos se venden en notabot.mx y en Passline: Planta Baja 450 pesos, Mezzanine 380 pesos.

Kakkmaddafakka te pondrá a bailar en el Tecate Comuna 2026

Kakkmaddafakka es un grupo originario de Bergen, Noruega y llegarán al Tecate Comuna 2026, que se realizará el próximo 28 de noviembre en el Foro Cholula, Puebla, y si no conoces mucho de esta agrupación te aseguramos que transformarán el escenario de festival en una enorme pista de baile.

El grupo se formó en 2004, cuando los hermanos Axel y Pål Vindenes, junto con Stian Sævig y Jonas Nielsen, formaron la banda en Bergen su plan era preparar un concierto para sus amigos y que aquella presentación funcionó tan bien que decidieron continuar con el proyecto y conservar aquel peculiar nombre: Kakkmaddafakka.

Intentar meter a Kakkmaddafakka en una sola etiqueta es complicado, su sonido se mueve principalmente entre el indie rock y el indie pop, pero incorpora elementos de disco, R&B, hip hop, rock y música electrónica, justo por esa mezcla tienen un gran atractivo que atrapa, pueden sonar relajados, melódicos y divertidos en una canción, y al siguiente momento convertir el escenario en una fiesta; y quizá por ello, el grupo se ha mantenido fresco al paso del tiempo, no se encasillan en un estilo y sigue explorando.

Las canciones que no van a faltar en este show serán “Restless”, “Your Girl”, “Forever Alone”, “Runaway Girl”, “Frequency”, “Neighbourhood” y “Sixth Gear”, y este año lanzaron su nuevo trabajo musical, en agosto de 2026 compartieron, Untitled, con 13 canciones, esto significa que quienes ya conocen a la banda tendrán la oportunidad de escuchar material nuevo, mientras que quienes lleguen por primera vez podrán encontrarse con una agrupación que no depende únicamente de sus clásicos.

Kakkmaddafakka puede aportar algo diferente dentro de un cartel cargado de rock, indie y propuestas alternativas, no necesitas conocer toda su discografía, solo estar dispuesto a bailar y dejarte llevar.

El festival Tecate Comuna llega con un line up interesante y con grandes actos, no olvides que puedes adquirir tus accesos a través de Eticket, el festival se realizará en el Foro Cholula este 28 de noviembre y podrás disfrutar de artistas como Caifanes, Babasonicos, Enjambre, José Madero, la fusión de Los Auténticos Caligaris, Nsqk, Caloncho, Camilo Séptimo, Cuarteto de Nos, División Minúscula, DLD, Little Jesus, Los Cafres, Love of Lesbian, Moenia, Porter, Big Sempa, Bruses, Dorian, Le Bande-Son Imaginaire, La Bomba del Tiempo, Leo Rizzi, Los Estrambóticos, Nasa Histoires, Santa Sabina y Veinituno, también se agregaron nombres como The Mars Volta y The Flaming Lips, LP.

CHVRCHES comparte el tema «Roses»

CHVRCHES comparte el tema «Roses», el trío formado por Lauren Mayberry, Iain Cook y Martin Doherty retoma el enfoque más oscuro y complejo de su aclamado álbum de 2021, Screen Violence, y se inclina más hacia un sonido rockero que nunca.

La batería acústica retumba y las guitarras emiten sonidos agudos; la magia habitual de los sintetizadores de la banda sigue presente, pero esta vez aporta un toque más atmosférico.

En sus letras, Mayberry critica cómo las nociones de la Gran Bretaña clásica —incluidos el feudalismo, la violencia colonial, la monarquía y las plagas— han contaminado la vida contemporánea en el Reino Unido. Interpola la canción folclórica inglesa «Ring a Ring o’ Roses» en el estribillo, que suele asociarse con la Gran Peste de Inglaterra del siglo XVII, la peste bubónica que la precedió y la Segunda Guerra Mundial.

“Este es el descanso más largo que nos hemos tomado entre álbumes, y cuando nos reunimos para componer nueva música, queríamos superarnos y no repetir lo que ya habíamos hecho”, declaró Mayberry. “Creo que lo logramos. Es la visión más coherente que hemos tenido como banda. Estamos emocionados de estar de vuelta…”.

CHVRCHES regresará a México en noviembre para tocar en el festival Corona Capital que se realizará del 20 al 22 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez.

Tomora anuncian su nuevo EP “Celebration”

Tras un verano arrollador de presentaciones en festivales, desde Coachella hasta Fuji Rock, TOMORA (también conocido como AURORA y Tom Rowlands de los Chemical Brothers) lo celebra con conciertos como cabeza de cartel en el Reino Unido y la Unión Europea, además de un nuevo EP de cinco canciones titulado CELEBRATION. El nuevo sencillo y tema principal, “Celebration”, ya está disponible.

El EP CELEBRATION de TOMORA saldrá a la venta en formato digital el 16 de octubre y en formato físico el 27 de noviembre en vinilo negro estándar de 12 pulgadas, vinilo marmolado especial y CD. CELEBRATION fue grabado por el dúo en los RAR Studios de Sussex después de regresar de sus primeras presentaciones en vivo, que tuvieron un gran éxito de asistencia. Las nuevas canciones grabadas incluyen dos versiones muy diferentes de “Celebration” y una versión de 10 minutos de “IN A MINUTE”, la canción que cierra el álbum.

TOMORA sobre el EP: “La celebración es un privilegio. La celebración es una persona. La celebración es un funeral y la celebración es un ritual. Es parte de la naturaleza humana. Y es una necesidad humana. Todos deberíamos ser celebrados, como seres humanos de verdad”.

El lanzamiento se produce antes de los esperados conciertos de TOMORA en el Reino Unido y Europa, además el grupo llegará a México en el mes de marzo 2027 para presentar estos temas, la venta de boletos se encuentra activa en Ticketmaster

Viernes 26 de marzo de 2027 – Pabellón Oeste, Ciudad de México, México (NUEVA FECHA)

Foreigner regresa a México para celebrar 50 años de rock

Una de las bandas más importantes e influyentes de la historia del rock, FOREIGNER, regresa a México tras la extraordinaria respuesta del público y la asistencia de más de 30,000 personas durante su presentación en la Feria Nacional de San Marcos, en mayo pasado. El éxito de aquella presentación llevó al público mexicano a pedir el regreso de la banda, que ahora se presentará en diferentes ciudades como parte de la celebración mundial de sus 50 años de trayectoria.

Fundada en Nueva York en 1976 por el legendario guitarrista y compositor Mick Jones, miembro del Songwriters Hall of Fame, FOREIGNER se convirtió rápidamente en una de las bandas más exitosas de la historia del rock. Su extraordinario catálogo incluye clásicos como “Feels Like The First Time”, “Cold As Ice”, “Double Vision”, “Urgent”, “Juke Box Hero”, “Hot Blooded”, “Waiting For A Girl Like You”, “Head Games” y el tema mundialmente reconocido; “I Want To Know What Love Is”.

La actual alineación está integrada por Luis Carlos Maldonado en la voz, Jeff Pilson en el bajo, Michael Bluestein en los teclados, Bruce Watson y John Roth en las guitarras, y Chris Frazier en la batería.

La conexión de FOREIGNER con sus seguidores latinoamericanos se ha fortalecido en los últimos años. En 2025, la banda realizó una gira por México y Sudamérica. Como parte de esta conexión con el público mexicano, Luis Carlos Maldonado grabó “Quiero Saber Si Es Amor”, la versión en español de uno de los mayores éxitos de FOREIGNER, junto a la superestrella mexicana Joy Huerta. El tema ha alcanzado 6 millones de reproducciones en YouTube.

Preventa:
23 y 24 de septiembre · 9:00 am

Venta al Publico:
25 de Sept.
Código: URGENT

Σtella ha lanzado un nuevo sencillo, “Belinda”

La artista griega de indie/pop Σtella regresó esta semana con un nuevo sencillo para Sub Pop, coproducido por el talentoso y experimentado Rodaidh McDonald. «Belinda» es una hermosa pieza, cuidadosamente elaborada pero sincera, con una producción inteligente que realza la fuerza de la música. Rafael Cohen de !!!, quien trabajó en el álbum Adagio de Σtella (2025) , también participa en este trabajo.

Σtella ha confirmado varias actuaciones en festivales internacionales este otoño, comenzando el 9 de octubre en su ciudad natal de Atenas, Grecia, con el Borderline Festival, y con presentaciones adicionales en el Cork Jazz Festival el 24 de octubre en Cork, Irlanda, y en Corona Capital en Ciudad de México el noviembre, para este último, puedes adquirir tus accesos a través de Ticketmaster, el evento se realizará del 20 al 22 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez

Madame Récamier en concierto con «Boleros a través del tiempo»

La música romántica tiene una nueva cita en la Ciudad de México. Madame Récamier llegará al Foro del Tejedor el próximo 26 de septiembre a las 20:30 horas para presentar «Boleros a través del tiempo», una velada íntima que propone un recorrido por la historia de la canción romántica en México y Latinoamérica, a través de una mirada contemporánea y personal.

En este concierto, la artista mexicana independiente, reconocida por su propuesta de retro pop, canciones de amor y nostalgia, reinventará el lenguaje del bolero para crear una noche donde el pasado y el presente se encuentran. El repertorio combinará versiones de boleros de sus propias canciones con una selección de clásicos que forman parte de la memoria musical de varias generaciones.

Desde los ecos del bolero tradicional hasta una reinterpretación fresca y contemporánea, Madame Récamier convertirá el escenario en un espacio cálido y cercano, donde la elegancia, la nostalgia y la emoción serán protagonistas. Boleros a través del tiempo será una oportunidad para escuchar canciones conocidas desde otra perspectiva y redescubrir la vigencia de uno de los géneros románticos más importantes de Latinoamérica.

Con Boleros a través del tiempo, Madame Récamier recupera la esencia de un género profundamente ligado a la memoria, el amor, el desamor y la nostalgia, pero lo hace desde su propia sensibilidad artística.

Será una noche para escuchar, recordar y volver a enamorarse del lenguaje del bolero, en un formato diseñado para disfrutar de cerca la voz, las canciones y la personalidad escénica de una de las artistas independientes que ha hecho de la nostalgia y el romanticismo parte esencial de su identidad musical.

MADAME RÉCAMIER — BOLEROS A TRAVÉS DEL TIEMPO
📅 26 de septiembre de 2026
🕣 20:30 horas
📍 Foro del Tejedor, Ciudad de México
🎟️ Precio: $400 MXN – Link Boletos

The Weeknd estrena nueva canción que samplea el tema de Neon Genesis Evangelion

En el concierto inaugural de su gira asiática en Tokio, The Weeknd estrenó una nueva canción que samplea el tema de uno de los animes más queridos de todos los tiempos: Neon Genesis Evangelion, el cantante interpretó el tema junto a Yoko Takahashi, la cantante japonesa responsable del tema de apertura de la serie, «A Cruel Angel’s Thesis».

The Weeknd combinó la actuación con un video de Yoko Taro, que incorporaba imágenes del videojuego NieR:Automata de 2007 del escritor y director, y de Neon Genesis Evangelion. El concierto del 19 de septiembre en el Belluna Dome de Tokio dio inicio a la última etapa de la gira After Hours Til Dawn Stadium Tour de Tesfaye , que comenzó en 2022.

Tiago PZK presenta “Te Gustan Villeros”

Tiago PZK presenta “TE GUSTAN VILLEROS”, el primer corte de R&G, su próximo álbum de estudio y el comienzo de una nueva etapa musical y visual para el artista.

Antes de su lanzamiento oficial, la canción ya comenzó a generar una fuerte conversación en redes sociales. El audio se convirtió en tendencia con miles de videos creados por el público, mientras sus seguidores anticipan la llegada de este nuevo material y empiezan a descubrir el universo de R&G.

Para este proyecto, Tiago vuelve a Monte Grande, su ciudad natal, y explora sus raíces desde una nueva perspectiva. El barrio conocido se transforma en un escenario extraño e impredecible, donde la realidad comienza a deformarse. Musicalmente, R&G cruza la sensibilidad del R&B con los códigos y la identidad del conurbano bonaerense, dando forma a un sonido que parte de sus orígenes para llevarlos hacia un nuevo territorio.

El videoclip de “TE GUSTAN VILLEROS” profundiza esta idea a través de una narrativa filmada en cámara subjetiva. El espectador ocupa el lugar de una chica cuya identidad nunca se revela y que lleva a Tiago de la mano durante una noche que comienza como una fiesta y termina en una persecución por Monte Grande. A su alrededor, el barrio y la realidad se transforman, creando una experiencia visual que amplía el universo de la canción.

Con miles de millones de reproducciones y una audiencia en constante crecimiento a nivel global, Tiago PZK se ha consolidado como uno de los artistas argentinos con mayor proyección internacional. A lo largo de su carrera ha lanzado éxitos como “Piel”, “BZRP Music Sessions #48”, “Entre Nosotros Remix”, “Nos Comemos” y “Los del Espacio”, además de colaborar con artistas como Teddy Swims, Manuel Turizo, Anitta, Bizarrap, Nicki Nicole, María Becerra, Duki, LIT Killah y Rusherking.

Con “TE GUSTAN VILLEROS”, Tiago PZK abre el camino hacia R&G, un proyecto que vuelve a sus raíces para transformarlas en el punto de partida de una nueva identidad sonora y visual.