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Rich Mafia de Alemán y Gera MX, llegará al Tecate Comuna 2025

El rap mexicano se apodera del festival Tecate Comuna 2025, pues contará con la llegada y presentación de Gera MX y Alemán, ambos artistas unirán fuerzas en un show que promete ser uno de los momentos más potentes y memorables del festival.

Con una carrera sólida, múltiples hits y una conexión innegable con el público, Gera MX se ha posicionado como uno de los máximos representantes del rap nacional, cruzando fronteras y colaborando con grandes figuras del género. Por su parte, Alemán, ícono de la escena urbana mexicana, continúa consolidándose como una de las voces más auténticas y poderosas del hip hop latinoamericano. «Rich Mafia» se refiere principalmente al álbum colaborativo y al proyecto musical de los raperos mexicanos Gera MX y Alemán. El proyecto nació de la reconciliación de ambos artistas y se enfoca en el rap de alta calidad, la unión, la madurez y el éxito en la escena musical. Además de los álbumes, «Rich Mafia» también describe los conciertos y shows en vivo que ofrecen juntos.

Esta presentación conjunta en el Tecate Comuna 2025 marcará un momento histórico para el rap mexicano, llevando al escenario una propuesta que combina letras contundentes, energía cruda y una complicidad artística que el público ya conoce por temas que se han vuelto himnos generacionales.

El festival Tecate Comuna 2025 se realizará el 22 de noviembre en el Foro Cholula, Puebla, el evento reúne a diversos artistas de la música latina e internacionales, Gera MX y Alemán es uno de los actos más esperados del festival para los amantes del rap, sin embargo, el line up cuenta con otros grandes artistas que te harán pasar un gran sábado lleno de buena música en vivo, busca los últimos boletos a través de Eticket.

Foo Fighters comparte «Asking for a Friend» previo al Corona Capital 2025

Foo Fighters ha anunciado una gira por estadios norteamericanos en 2026. Los conciertos se realizarán en Estados Unidos y Canadá en agosto y septiembre del próximo año. Es la primera gira importante de la banda desde su gira Everything or Nothing at All de 2024. Consulta las nuevas fechas de la gira a continuación, con la participación de Queens of the Stone Age , Mannequin Pussy y Gouge Away como teloneros.

“Desde nuestro regreso al escenario en San Luis Obispo hace cinco semanas, hemos recordado por qué amamos y nos dedicamos eternamente a Foo Fighters. Desde reunirnos como banda y mirar una lista de 30 años de canciones para repasar, hasta reimaginar versiones con la increíble bendición del único e inigualable Ilan Rubin a la batería , hasta reconectar con nuestros increíbles fans y darles todo lo que tenemos (sin importar el tamaño del recinto), porque no estaríamos aquí sin ellos, tenemos el núcleo más sólido. Y el sol finalmente está saliendo en el horizonte” dijo Grohl en un comunicado de prensa.

El anuncio de la gira llega con una nueva canción de Foo Fighters, «Asking for a Friend». Este tema de ritmo rápido y contundente presenta un enfoque melódico mucho más oscuro que el sencillo más reciente de la banda, «Today’s Song».

«‘Asking for a Friend’ es una canción para quienes han esperado pacientemente en el frío, confiando en la esperanza y la fe a que su horizonte se haga realidad. Buscando ‘pruebas’ mientras se aferran a un deseo hasta que el sol vuelva a brillar» dijo Grohl sobre la nueva canción.

Foo Fighters estará presente en la próxima edición del festival Corona Capital 2025 a realizarse los días 14, 15 y 16 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez, puedes encontrar tus accesos a través de Ticketmaster, el grupo se presentará el primer día de acciones, el viernes 14 de noviembre.

Silvestre y La Naranja presentarán su álbum Alter Ego en el Auditorio BB

El grupo argentino de Silvestre y La Naranja visitarán México en el mes de noviembre para dar un algunos shows y entre ellos se encuentra uno en CDMX en el BB el 28 de noviembre y previo un show en el Tecate Comuna, 22 de noviembre en el Foro Cholula, el grupo compartió su emoción por regresar a tierras aztecas con un nuevo álbum bajo el brazo.

«Estamos en el marco de la presentación de nuestro nuevo disco que se llama Alter Ego, estamos en medio de la gira y el cierre será en CD. de México, sera un cierre especial, estamos muy espectativos con nuestro regreso a México y el show en el Blackberry, tenemos un show muy lindo armado, Alter Ego lo hicimos en parte para ser tocado en vivo», compartió Justo.

Al respecto de este nuevo álbum de estudio, Lucas compartió «Alter Ego es un fruto de estar en gira, fue concebido en estos últimos dos años y habla un poco de las versiones de nosotros mismos, de los viajes y de adaptarnos nosotros mismos entre shows, música y conferencias, a veces nacen estos personajes de nosotros mismos y muy contentos de llevarlo a México.»

Al respecto de los shows que estarán brindando en nuestro país señalaron que son muy energéticos y con momentos especiales sobre todo porque el álbum fue pensando en actuaciones en vivo «Venimos preparando el show hace mucho tiempo, es muy dinámico y especial, el desafío está en como hacer que los viejos discos puedan sumergirse en lo que tenemos en este disco, hay un montón de arreglos nuevos que tiene el show, con un interesante arreglo de luces y videos, vamos a llevar ese poder de rock pop hacia México.»

Para este nuevo álbum el grupo decidió enfocarse en crear temas como grupo y no cuenta con colaboraciones de otros artistas, al respecto abordaron los motivos «Creemos que las colaboraciones en un disco debe ser de forma natural, a nosotros siempre nos gusta crear mucha con otros artistas y este disco lo hicimos más rápido entre nosotros y congeniamos más rápido las ideas, estuvimos encerrados un mes en una casa compartiendo ideas por doce horas, creemos que la mejor manera de colaborar con alguien es desde cero en un estudio y sentimos genuino sacar la idea nosotros con nuestras propias personalidades.»

Para finalizar el grupo compartió la emoción por sus shows en México e invito a todos para que disfruten de su nuevo material «Los shows en Cd. de México tiene una energía especial, la última vez que estuvimos ahí fue hace un año y medio, desde la génesis del disco lo producimos pensando en como va a sonar en vivo, ahora que estamos tocándolo estamos viendo que fluye de una forma linda y natural, el disco mismo tiene sus propios momentos con una magia de introducción, va a ser un show centrado en Alter Ego, pero también tendremos canciones de nuestros trabajos anteriores.»

Puedes encontrar tus accesos en Ticketmaster para disfrutar de Silvestre y La Naranja en el Auditorio BB, si deseas verlos en el festival Tecate Comuna los accesos se encuentran disponibles a través de Eticket.

Sampha ha compartido el tema «Cumulus / Memory»

Sampha ha compartido una toma descartada de las sesiones de su álbum de 2023, Lahai, bajo el nombre de «Cumulus / Memory» fue coescrita con Romy de The xx, quien también canta en la canción.

“’Cumulus’ fue la primera canción que escribí para Lahai y la última que terminé. Después de vivir con ella durante un tiempo, siento que realmente quería compartirla con la gente”, compartió Sampha en un comunicado de prensa.

El año pasado, Sampha lanzó una versión de lujo de Lahai y colaboró con Romy en el sencillo » I’m on Your Team «.

Franz Ferdinand llega con su energía explosiva a conquistar el escenario

El icónico grupo escocés Franz Ferdinand se prepara para encender el Corona Capital en su próxima presentación este mes de noviembre, sin duda el grupo promete una noche cargada de baile, nostalgia y puro rock alternativo aunado con que este año lanzaron su nuevo trabajo de estudio The Human Fear.

Con más de dos décadas de trayectoria, la banda liderada por Alex Kapranos continúa demostrando por qué sigue siendo una de las más influyentes del indie rock mundial, formada en Glasgow en 2002, Franz Ferdinand llegó con un sonido fresco que combinaba riffs contagiosos y ritmos bailables, su álbum debut homónimo de 2004 los impulso al estrellado con temas como “Take Me Out”, “The Dark of the Matinée” y “This Fire”.

El grupo ha lanzado discos emblemáticos como You Could Have It So Much Better (2005), Tonight: Franz Ferdinand (2009) y Always Ascending (2018), explorando sonidos que van del post-punk revival al dance rock sin perder su esencia enérgica y elegante; en The Human Fear mantiene la esencia bailable de la banda, pero explora nuevas texturas y se atreve con temáticas más complejas.

El concierto promete ser una experiencia vibrante, con un recorrido por sus mayores éxitos y una puesta en escena que destaca por su precisión musical aunado a conocer o escuchar temas de este último trabajo de estudio; pocas bandas logran mantener viva la llama del rock con tanta autenticidad y energía y ver a Franz Ferdinand en el festival Corona Capital 2025 será un imperdible para esta edición.

Prepárate para una noche donde el baile, la emoción y el sonido inconfundible de Franz Ferdinand te harán vivir uno de los momentos más electrizantes del año musical.

No te pierdas a Franz Ferdinand en Corona Capital: una cita imprescindible para todo verdadero amante de la música, el evento se realizará los días 14, 15 y 16 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez, puedes encontrar tus accesos a través de Ticketmaster, el grupo se presentará el primer día de acciones, el viernes 14 de noviembre.

Tycho y Paul Banks de Interpol colaboran en ‘Boundary Rider’

Tycho y Paul Banks de Interpol se unen en el nuevo sencillo ‘Boundary Rider’, la canción encuentra al productor electrónico trabajando en un carril diferente, volviendo a las inflexiones de guitarra post-punk de su debut.

El primer lanzamiento desde el álbum del año pasado (su sexto hasta la fecha), ‘Infinite Health’, la canción es una conversación creativa entre Tycho y el cantante de Interpol, Paul Banks, la naturaleza austera de la atmósfera de la canción refleja el tema, narrando una historia de trabajo solitario en la vasta extensión del interior de Australia.

Tycho compartio «Interpol ha sido una de mis mayores influencias desde hace mucho tiempo, así que aproveché la oportunidad de colaborar con Paul en una canción . «Boundary Rider» nació como una canción instrumental atmosférica titulada «Forge», en la que había estado trabajando esporádicamente durante un par de años. Cuando conocí a Paul y empecé a pensar en qué canciones podrían conectar con su voz, Forge me vino inmediatamente a la mente.»

«Le envié una maqueta junto con la frase Boundary Rider. Había estado leyendo sobre la vida de los Boundary Riders durante la década de 1930, personas que patrullaban y mantenían vallas en la vasta extensión del interior de Australia Occidental. Había algo en esta existencia solitaria que, según mi experiencia, conectaba con la canción, y la profunda sensación de aislamiento en la letra de Paul lo puso de relieve.»

Ladytron regresa después de tres años con sus tracks «I Believe in You» & «I See Red»

La icónica e influyente banda de pop electrónico Ladytron marca su regreso triunfal con dos nuevos sencillos “I Believe in You” y “I See Red”, anunciando una nueva era sonora y visual para el grupo. Tras tres años de silencio discográfico, Ladytron vuelve con fuerza, reafirmando su lugar como pioneros del género.

“I Believe in You”, lanzado en septiembre, es más que un sencillo, es una declaración. Con su energía contagiosa y su estética de high-priestess disco, el tema señala el retorno de Ladytron a una música más bailable, evocando sus raíces sin dejar de mirar hacia el futuro. El video, dirigido por Daniel Hunt, presenta a Helen Marnie en pantalla por primera vez desde el álbum ‘Gravity the Seducer’, en una narrativa visual que mezcla éxtasis, culto y posesión.En octubre, la banda sorprendió con “I See Red”, una pieza de tech-noir inquietante y cinética, cargada de osciladores y texturas lo-fi que remiten al Manchester de los años 80. También dirigido por Hunt, el video ofrece una experiencia estroboscópica y alucinante.

Ladytron también confirma su regreso a los escenarios con una serie limitada de conciertos en Reino Unido en marzo de 2026. Comenzarán en Liverpool el día 19 en el Arts Club Theatre, seguidos por fechas en Manchester y Newcastle los días 20 y 21

OSEES y The Brian Jonestown Massacre encabezan la agenda musical de Hércules

La Cervecería Hércules prepara dos citas imperdibles que pondrán a Querétaro en el mapa internacional de la música alternativa. Este otoño, el escenario se convierte en templo del fuzz, la psicodelia y el garage rock con dos nombres de culto que harán historia.

La legendaria banda que redefinió la psicodelia en las últimas tres décadas, The Brian Jonestown Massacre hace parada en la Cervecería Hércules, ubicada en Av. Hércules Ote. 1, Colonia Hércules, Querétaro, México, como parte de su gira internacional para regalarnos un viaje lleno de fuzz este viernes 24 de octubre de 2025.

Formada en San Francisco por Anton Newcombe en 1990, The Brian Jonestown Massacre ha sido un referente creativo e inagotable que, con más de 20 discos de estudio, ha explorado y mezclado sonidos desde el garage rock, folk y shoegaze a universos de psicodelia. Sus conciertos son intensos, hipnóticos, impredecibles e imperdibles, llenos de esa energía que los ha convertido en una de las bandas más influyentes y queridas del underground global.

La noche se completará con invitados excepcionales: Los Espíritus (AR), una de las propuestas consistentes del rock en español de la última década y el rock-folk chilango de nuestros grandes amigos Belafonte Sensacional.

Y por primera vez en Querétaro y como única fecha en México este 2025, OSEES hará vibrar la Cervecería Hércules el próximo sábado 22 de noviembre.

Desde su nacimiento en 1997, la banda californiana liderada por John Dwyer ha construido una trayectoria excepcional con más de 25 discos de estudio, donde viajan a través del garage rock y el rock psicodélico de los sesenta, hasta el punk rock, noise rock y post-punk de los ochenta.

Puscifer anunció álbum y compartieron el sencillo «Self Evident»

Puscifer anunció su quinto álbum de estudio, Normal Isn’t y compartieron el sencillo principal, «Self Evident», el álbum fue coproducido por Mat Mitchell, miembro de la banda.

Normal Isn’t marca el primer álbum de Puscifer en más de cinco años, tras Existential Reckoning de 2020. Al describir la dirección del próximo LP, el cantante Maynard James Keenan declaró: «Definitivamente nos estamos apoyando en nuestras primeras influencias. Es el punto de encuentro entre el gótico y el punk. Es de donde vengo».

Carina Round, covocalista y multiinstrumentista de Puscifer, añadió: «En lugar de decir simplemente: ‘Quiero que esto suene como Fleetwood Mac con cocaína si tuvieran un bebé con PJ Harvey’, Maynard nos mostró su intención, lo cual fue genial. En Puscifer, cualquier idea puede cambiar por completo sin ninguna pretensión, y todos participan, como en un manicomio. Nos encontramos porque somos dementes de forma simbiótica».

Normal Isn’t cuenta con los colaboradores anteriores de Puscifer Greg Edwards (bajo), Gunnar Olsen (batería) y Sarah Jones (batería), así como apariciones especiales del compañero de banda de Keenan en Tool, Danny Carey (batería en «Seven One»), la leyenda de King Crimson Tony Levin (bajo en «Normal Isn’t» y «Seven One») y el Sr. Ian Ross, padre de Atticus Ross de Nine Inch Nails (narración en «Seven One»).

Vilma Palma e Vampiros regresarán a México para festejar sus grandes temas

Vilma Palma e Vampiros llegará a nuestro país el próximo año para presentar sus grandes éxitos, el grupo argentino se mostró entusiasmado en voz de su vocalista Mario “Pájaro” Gómez, quien recuerda como los fans mexicanos les dieron su apoyo desde los noventa.

El grupo tuvo un gran show en el Vive Latino y ahora regresarán para dar este concierto de forma individual, Mario señalo que llegar a México es como sentirse en casa “siempre nos recibió como en casa desde los años noventa, cuando nuestras canciones empezaban a sonar en todas partes”.

Sobre este próximo show el cantante señalo que se brindarán con sus mejores temas y mas que buscar una situación visual, el grupo dará mas peso al sonido como grupo “Más allá de las pantallas y el diseño visual, queremos que se sienta la fuerza de las guitarras, del bajo, de la voz, de lo que realmente somos como banda. Queremos que este show sea una gran celebración, no solo para recordar, sino para vivir el presente con la misma pasión con la que empezamos”

Con más de 35 años de carrera musical, la banda ha aprendido a adaptarse a distintos escenarios. En esta ocasión, elegirán el Pepsi Center por ser un espacio más íntimo, a diferencia de festivales masivos como el Vive Latino, lo que les permitirá una conexión más cercana con sus fans, Vilma Palma e Vampiros volverá a la CDMX este próximo 20 de febrero del 2026 al Pepsi Center los boletos están disponibles en taquillas del recinto y a través del sistema Ticketmaster.