Quince años después de que «I Follow Rivers (The Magician Remix)» se convirtiera en uno de los mayores himnos de la música electrónica contemporánea, superando los mil millones de reproducciones, Lykke Li y *The Magician vuelven a encontrarse con «Lucky Again (The Magician Remix)»

El remix llega tras el lanzamiento de The Afterparty, el sexto y, según Lykke Li, último álbum de estudio de la artista, publicado por Neon Gold Records y Futures Music. Desde su lanzamiento, «Lucky Again» se ha consolidado como una de las canciones más celebradas del álbum gracias a su delicada combinación de emoción, vulnerabilidad y sensibilidad melódica.

La historia detrás de esta nueva colaboración comenzó de forma completamente inesperada. «Quince años después de I Follow Rivers, recibí un mensaje de Lykke preguntándome si me interesaría remezclar una de sus nuevas canciones. No habíamos hablado en todos esos años, así que fue una sorpresa enorme y, al mismo tiempo, algo muy especial.»

Más que un ejercicio de nostalgia, «Lucky Again (The Magician Remix)» representa la continuación natural de una conexión artística que nunca desapareció. Ambos artistas llegan a este reencuentro desde un momento distinto de sus carreras, con una mirada más madura y una sensibilidad renovada.

El lanzamiento coincide además con un renovado interés internacional por el catálogo de Lykke Li. A principios de este año, Drake sorprendió al interpolar «I Follow Rivers»en su tema «Janice STFU», acercando nuevamente la canción a una nueva generación de oyentes y confirmando el impacto cultural que sigue teniendo más de una década después de su lanzamiento.

Reconocido por su capacidad para unir la emoción del pop con la energía de la música electrónica, The Magician continúa explorando ese punto de encuentro entre ambos universos. Influenciado por artistas como Robyn,Jamie xx, Peggy Gou y DJ Koze, así como por el italo disco, el piano house y la música balear, imprime en este remix una identidad sonora donde conviven la nostalgia, la euforia y la sofisticación.

El cantante, compositor y músico Cruz Beckham ha anunciado su primer EP, Wear & Tear, que saldrá a la venta el 21 de agosto, junto con el anuncio, Cruz ha lanzado la canción que da título al EP, «Wear & Tear», que ya está disponible junto con el video oficial que la acompaña.

Grabado junto a su banda, The Breakers, el próximo EP fue producido en su totalidad por Justin Raisen y Lewis Pesacov (Kim Gordon, Joji, Charli XCX). Con seis temas completamente nuevos, fue creado pensando en los conciertos en vivo, de cara a la gira inaugural de Cruz por Estados Unidos este verano y a sus presentaciones en festivales como Reading & Leeds, Rock N Roll Circus y Lollapalooza.

En su nuevo sencillo «Wear & Tear», Cruz capta la esencia del EP del mismo nombre. Con un inicio marcado por rasgueos de guitarra brillantes y resonantes, la voz melódica de Cruz describe cómo vivir la vida al máximo y conectarse con la gente es lo más importante que uno puede hacer. Los riffs con toques psicodélicos van creciendo hasta llegar a un coro enérgico, perfecto para cantar en grupo.

Al hablar sobre el sencillo y el EP, Cruz dice: “Wear & Tear es sinónimo de una vida vivida y de todas tus experiencias hasta ahora: las buenas y las malas, las lecciones aprendidas y todo lo que hay en medio. No importa cuán diferentes sean las experiencias de cada persona, todos hemos tenido al menos algunas emociones similares que nos hacen humanos. Hemos tenido momentos de euforia y de tristeza, de amor y de dolor, de celos y de enojo; hemos vivido y aprendido. Todos tenemos nuestro desgaste.”

El anuncio del EP y el lanzamiento de la canción principal, ‘Wear & Tear’ llegan tras los recientes lanzamientos de ‘Yeah Yeah Yeah’ —un tema alegre y favorito del público en los conciertos—, ‘Waste Your Pain’ —acompañada de un video musical inspirado en el clásico de la adolescencia Risky Business— y ‘For Your Love’ , la canción que representó el momento de inspiración para Cruz, Justin y Lewis en el estudio y que sirvió como piedra angular sonora que dio forma a su identidad musical. Todo ello tras el sencillo debut de Cruz, ‘Optics’ lanzado junto con ‘Lick The Toad’ a principios de este año, lo que marcó el inicio del tan esperado viaje musical de Cruz.

Le artista multiplatino y cantautore LP (elle) presenta su nuevo sencillo, “Love Is All I Have”. El lanzamiento coincide con el anuncio de su esperado octavo álbum de estudio, “Room 12”, programado para publicarse el próximo 2 de septiembre de 2026.

Sumándose a una ya extensa agenda para 2026, LP acaba de iniciar su importante gira mundial “All Is Not Lost”, que incluirá fechas en el Reino Unido en el O2 Brixton Academy de Londres y el Manchester Apollo.
Con sus característicos sonidos y su poderosa voz, la atmósfera envolvente de “Love Is All I Have” marca un esperado regreso para LP. Escrita por LP junto a Mike Del Rio, la canción explora las secuelas emocionales de una separación, equilibrando el desamor, la libertad, el arrepentimiento y el crecimiento personal a través de una narrativa profundamente reflexiva.

Sobre el tema, LP comenta: ”‘Love Is All I Have’ comenzó con un ukelele y una melodía. Mi colaborador de muchos años, Mike Del Rio, siempre me anima a incluir canciones como esta cuando estamos haciendo un disco porque le encanta la pureza que tienen. Me sentí atraíde por la melodía y la sensación de anhelo que transmite, pero durante mucho tiempo sentí que faltaba algo en la historia. A veces solo estás preparade para contar una historia cuando llega el momento adecuado. Esta canción se sentía como si hubiera estado escondida dentro de mí durante años, esperando ser escrita. En realidad, es una composición inspirada en distintos finales de relaciones.”

El impresionante inicio de 2026 para LP comenzó con el anuncio de su gran gira mundial y visitando México al arranque como headliner del Festival Emblema en Ciudad de México. Además la gira celebra los 10 años de “Lost on You”, el icónico álbum de LP. En los conciertos principales, LP interpretará canciones de su próximo álbum y ofrecerá además un set especial con “Lost on You” en su totalidad para conmemorar su décimo aniversario y culminando su tour mundial con 3 fechas en nuestro país, pisando Escenario GNP Seguros (Monterrey) el 20 de noviembre, el Auditorio Nacional (Ciudad de México) el 22 de noviembre y el Auditorio Telmex (Guadalajara) el 25 de noviembre.

Tras un año de silencio, el músico y compositor mexicano Vicente Jáuregui regresa con «La TIBIEZA de tu AMOR», un sencillo visceral que funciona como un manifiesto de dignidad emocional frente a las relaciones incompletas.

Con influencias del folk, el rock y destellos de psicodelia, la canción es un grito de liberación para quien ha quedado atrapado en la incertidumbre afectiva. La lírica es tajante al rechazar la apatía:

«No quiero tus migajas, no quiero ser tu perro / No quiero la tibieza de un amor que no es sincero», canta Jáuregui, transformando la frustración en una catarsis musical para cualquiera que exija honestidad.

El track expone el cansancio de habitar laberintos emocionales ajenos, contraponiendo el desinterés con la urgencia de vivir con intensidad. «No tengo tiempo para cosas sin alma (…) Mi corazón salvaje quiere más de ti», dictan otros de los pasajes más potentes del tema, dejando en claro que el artista busca encender el fuego interior en lugar de conformarse con las heridas.

Para lograr esta atmósfera sónica, Jáuregui unió fuerzas con el reconocido productor Chucho Tormenta (Enjambre, Rebel Cats), con mezcla de Omar Durán. «La TIBIEZA de tu AMOR» marca el inicio de una nueva etapa, demostrando que su propuesta musical está lista para incendiar la escena. El sencillo está disponible en todas las plataformas de streaming.

Sombr ha compartido un nuevo sencillo, ‘My Body Isn’t Ready’, según un comunicado de prensa, la balada vulnerable y con tintes de himno del artista pop estadounidense lo muestra desnudando su alma con una «reflexión sorprendentemente honesta sobre la inseguridad y la autoestima».

“Espero que esta canción pueda significar cosas diferentes para distintas personas. Puede interpretarse como una metáfora. O puede tomarse literalmente como una descripción de cómo he percibido mi propio cuerpo durante toda mi vida”, explicó sobre el tema.

Sombr añadió: “Quería escribir sobre mi lucha para que otras personas que también puedan estar pasando por lo mismo sepan que no están solas. Eres hermosa y te quiero”.

Charli XCX ha presentado “Wink Wink”, una nueva canción y el tercer sencillo de su próximo álbum Music, Fashion, Film. Con un tono descarado y una interpretación inexpresiva, «Wink Wink» es menos seria que su predecesora «SS26» y retoma el tono irónico del primer sencillo del álbum, «Rock Music», el tema se acompaña del videoclip oficial dirigido por Aidan Zamiri.

El séptimo álbum de estudio de Charli XCX, sucesor de Brat (2024), saldrá a la venta el 24 de julio. Inicialmente descrito como un «álbum de rock», Charli profundizó en el tema en una reciente entrevista para la portada de Rolling Stone. Afirmó que el álbum no es un disco de rock en el sentido estricto, sino un proyecto que difumina deliberadamente los géneros, influenciado por su estado mental tras el lanzamiento de Brat .

Brandon Flowers, vocalista de The Killers, ha lanzado “Plans”, el primer sencillo de su próximo álbum country en solitario, THRASHER. Con acompañamiento de guitarra acústica, sección de cuerdas, armónica y piano, en “Plans”, Flowers aborda un tema recurrente: las consecuencias de los sueños no realizados.

Para acompañar el sencillo, Flowers ha publicado un vídeo de una actuación en directo grabada en el histórico estudio RCA A de Nashville, donde grabó el álbum. THRASHER sale a la venta el 21 de agosto, y ya se pueden realizar pedidos anticipados. Flowers ha programado una gira norteamericana de 17 fechas para 2026 en apoyo del álbum, que comenzará el 1 de septiembre.

Los Rolling Stones han presentado dos nuevos sencillos de su próximo álbum, Foreign Tongues, que saldrá a la venta el 10 de julio a través de Capitol Records. El primero es el pegadizo «Jealous Lover», acompañado de un videoclip dirigido por Chris Barrett y Luke Taylor. El segundo es «Divine Intervention», que cuenta con la participación estelar de Robert Smith, de The Cure.

«Jealous Lover», la cara A del sencillo doble, es una pieza genial al más puro estilo de los Stones. Mick Jagger pasa la mayor parte del tema forzando los registros más agudos de su falsete mientras la instrumentación —que incluye colaboraciones de Steve Winwood y Andrew Watt— lo acompaña con energía. Siguiendo su reciente tradición de contar con estrellas de Hollywood para sus videoclips, el vídeo musical de «Jealous Lover» cuenta con Anya Taylor-Joy y Charles Melton.

Mientras tanto, «Divine Intervention» arranca como un temazo de rock clásico, con toques de blues y una energía vibrante. Luego, da paso a un estribillo sorprendentemente pegadizo y enérgico, y finalmente, a un puente sublime, ambos con el toque gótico de la guitarra de Smith.

Es poco probable que la banda salga de gira para promocionar el disco hasta al menos 2027, pero ya se pueden reservar las ediciones regulares y la caja amarilla del LP. O, si lo prefieres, puedes dar rienda suelta a tu pasión por Marvel con cinco ediciones de coleccionista en vinilo con Spider-Man, Capitán América, Thor, Wolverine y Hulk.