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Blood Orange de Dev Hynes lanzó «The Field»

Blood Orange de Dev Hynes lanzó «The Field», su primera canción nueva bajo este nombre desde 2022, Hynes reunió a un gran número de artistas para la canción, incluyendo a Caroline Polachek, Vini Reilly de The Durutti Column, Daniel Caesar y Tariq Al-Sabir.

Hynes produjo y mezcló «The Field», y también se le atribuye la voz, el piano, el violonchelo, los sintetizadores y la programación de batería, la melodía de guitarra y voz de «Sing to Me» de Durutti Column está sampleada en la canción, mientras que Polachek, Caesar y Al-Sabir contribuyeron con sus respectivas voces. En redes sociales, Blood Orange se refirió a «The Field» como «una canción sobre las respiraciones profundas en el campo y las que extrañamos al cerrar los ojos».

Juana Aguirre presentará ‘anónimo’ en el Foro Indie Rocks! de la CDMX.

Entre máscaras y paisajes creativos, la cantautora argentina de vanguardia, Juana Aguirre presentará ‘anónimo’ en el Foro Indie Rocks! de la CDMX.

Juana Aguirre presentará en México su más reciente trabajo discográfico este martes 14 de octubre en el Foro Indie Rocks!, tras una extensa gira internacional que ha llegado a los escenarios de Medellín, Londres, Berlín, Madrid y más ciudades del mundo.

En ‘anónimo’, Juana Aguirre deja atrás las formas fijas para sumergirse y tranformarse dentro de un flujo experimental y mutante. La artista toma el control total de su obra: compone, produce y graba desde su estudio casero, expandiendo las raíces acústicas de su propuesta, hacia melodías con texturas electrónicas, la distorsión y un collage de sampleos.

Como lo hizo en ‘Claroscuro’ (2021), su primer álbum, Juana atraviesa luces y sombras, pero esta vez lo hace también como arquitecta del sonido. Las diez canciones de este segundo material alternan ternura y violencia, lo íntimo y lo colectivo. De la calma de “lo divino” a la potencia y sensibilidad de “las espinas”; cada track es una máscara que revela más de lo que oculta.

El disco se construye en soledad, pero también en comunidad. En él colaboran músicos como Alex Lázaro (percusión en “la noche” y “automático”), el productor Juan Stewart (ambient lo-fi en “lo divino”) y Cruz (coproducción y arreglos en vivo). Juntos, potencian la hibridez que define este trabajo: una alquimia entre folk y electrónica, entre cuerpo y tecnología.

‘anónimo’ ha comenzado a resonar en nuevas escenas y ha sido elogiado por artistas como Marilina Bertoldi, Ed Maverick y Ana Frango Elétrico. En cada escucha, Juana Aguirre propone un ejercicio de disolución: abandonar la forma conocida para habitar lo que aún no tiene nombre.

SUPER JUNIOR presenta su 20th ANNIVERSARY TOUR en México

¡Prepárense para una fiesta que hará historia! La icónica agrupación surcoreana SUPER JUNIOR está por iniciar su muy esperado 20th Anniversary TOUR, un espectáculo que arranca en agosto y se extenderá por Asia y Latinoamérica, ¡y sí, incluye México! No se pierdan este reencuentro épico y vengan a vivir una fecha realmente inolvidable. Será la oportunidad perfecta para celebrar 20 años de música, performances y una conexión inquebrantable.

La boyband más querida está lista para reencontrarse con su público mexicano en dos ciudades, así que marquen estas fechas en su calendario con marcador permanente:

  • 12 de octubre – Palacio de los Deportes – Ciudad de México
  • 14 de octubre – Auditorio Banamex – Monterrey

SUPER JUNIOR (슈퍼주니어), también conocidos como SJ o SuJu, son una banda de K-Pop surcoreana formada en 2005 por SM Entertainment. Desde sus inicios, el grupo se destacó por contar con miembros especializados en diversas áreas del entretenimiento musical. Actualmente, la alineación consta de 9 talentosos integrantes: el líder Leeteuk, junto a Heechul, Yesung, Shindong, Eunhyuk, Donghae, Siwon, Ryeowook y Kyuhyun.
OCESAfact: El 20th Anniversary TOUR visitará ciudades como Seúl, Hong Kong, Yakarta, Manila, Lima, Santiago, Taipéi, Bangkok y más.

Con 11 álbumes de estudio y un mini álbum lanzados desde 2005, alcanzaron reconocimiento internacional masivo tras el lanzamiento de su tercer material, Sorry, Sorry, en 2009, que los catapultó a la fama global. Además de su éxito comercial, SUPER JUNIOR ha sido galardonado con 13 premios en los Mnet Asian Music Awards, 19 en los Golden Disk Awards (ganando siete veces el premio a la popularidad) y 14 premios en los Seoul Music Awards, consolidándose como uno de los proyectos más premiados de Corea del Sur. Su influencia es innegable: en 2015, su fandom conocido como E.L.F. (acrónimo de Ever Lasting Friends), fue reconocido por su lealtad.

No te pierdas de esta celebración masiva de dos décadas de música, baile y momentos que sólo SUPER JUNIOR puede ofrecer. Corran por sus boletos para el Palacio de los Deportes o el Auditorio Banamex y prepárense para corear cada canción, bailar sin parar y ser parte de una noche legendaria con sus ídolos. ¡Los esperamos para crear recuerdos inolvidables juntos!

12 DE OCTUBRE – PALACIO DE LOS DEPORTES
14 DE OCTUBRE – AUDITORIO BANAMEX

Preventa Banamex: 10 de julio, 11:00 a.m
Venta General: 11 de julio, 11:00 a.m.

Coca-Cola Flow Fest revela su lineup para la edición 2025

El Coca-Cola Flow Fest 2025 está listo para prender la capital en su octava edición. Prepárense para la fiesta más dura los días 22 y 23 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez. Esto no es un simple evento, es la cita pa’ dejarlo todo en la pista, pa’ sudar y perrear hasta el suelo, con un lineup que va a poner bien chakalosa a toda la capital del perreo. Se prende con Dale Don Dale y se baila hasta el amanecer con Mi Gente, porque aquí lo que sobra es bellakeo y el sandungueo no va a parar.

Desde que nació, el Coca-Cola Flow Fest se convirtió en la casa del dembow, el blin blin y el reggeaton mexa para todos: las nenas, los nenes y to’ el que le meta bellakera. Aquí la energía está a mil, el piso se calienta con cada track y los talentos del underground la rompen como si ya fueran los OGs. ¿Crees que te la estoy contando? ¡Mami, échale un ojo al Lineup de la octava edición y verás que el Coca-Cola Flow Fest está bufando!

SÁBADO
Don Omar, Alvaro Díaz, Myke Towers, Wisin, El Alfa, Jowell y Randy,
Lenny Tavarez, Lunay, Yailin la más viral, Santa Fe Klan, De la Rose, Micro TDH, Calle 24, Cachirula y Loojan presentan: Sexolandia, Kevin AMF, Young Cister, Andy Rivera, Alu Mix, Daaz, Easykid, Doony Graff, Katteyes, Dj Foxy, DJ Chaka, Dj Gusty, Kevis & Maykyy, Omarcito Glock y Joss ML, Tayhana, Sayuri y Sopholov

DOMINGO
J Balvin, Young Miko, Nicky Jam, Bad Gyal, Cris MJ, Omar Courtz, Sech, María Becerra, De la ghetto, Deorro, Khea, Kidd Keo, Mau y Ricky, Victor Mendívil, JC Reyes, Kris R., Juan Magan, Jory Boy, Standly, Corina Smith, Ganggy, L-Gante, Maisak, Pedro Sampaio, ADSO, Dj Aza, Iza TKM, Polimá Westcoast, Esamipau, MAR
INVITADO ESPECIAL DOMINGO:

  • NATANAEL CANO *

Ojo, que en esta nueva party no sólo es el perreo old school que amamos por siempre. ¡Se vienen cosas grandes! Cada día habrá spots secretos con artistas sorpresa que van a subir la nota al cielo. Esto es pa’ que el clímax explote sin control.

Ya se armó chakalones, la fiesta es aquí. El perreo está en el aire y todo listo pa’ detonar la capital del perreo. ¡A darle con todo!
Cáele con tus reales al reggaetón más bellako, pa’ ponerte bien tumbado y arrebatao al lado de tus papis, los próximos 22 y 23 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez. La preventa Banamex será el 30 de junio iniciando a las 2pm y la venta general el 1 de julio a las 2pm. Recuerda que podrás adquirir tus boletos en las taquillas del inmueble y a través de www.ticketmaster.com.mx.

¡LA OCTAVA OLA DEL PERREO SE PRENDE EN EL COCA-COLA FLOW FEST!
22 Y 23 DE NOVIEMBRE
AUTODROMO HERMANOS RODRÍGUEZ
PREVENTA BANAMEX: Lunes 30 de junio- 2:00 pm

Human Tetris lanzó Common Feeling.

Human Tetris lanzó este 25 de Junio, su nuevo álbum titulado Common Feeling.

El álbum contiene 7 canciones, y continúa con el sonido característico de la banda, en la intersección del post-punk y el new wave. Common Feeling se mantiene fiel a una estructura minimalista, donde las melodías melancólicas se fusionan con bases rítmicas y voces contenidas.

El álbum fue grabado a lo largo de 2024 y 2025, y funciona como una continuación natural de los lanzamientos anteriores de la banda, reflejando su crecimiento como proyecto musical, avanzando con seguridad mientras permanecen fieles a sus raíces. Dicha producción ya se encuentra disponible en las diversas plataformas de streaming.

El cantautor japonés Fujii Kaze anuncia show en México

Conquistando escenarios a nivel global, el aclamado cantautor japonés Fujii Kaze anuncia su esperado debut en la Ciudad de México con un show muy especial el próximo 5 de octubre en el Auditorio BB.

La noticia llega junto con el lanzamiento de su nuevo sencillo “Hachikō”, tema que abre camino hacia su tercer álbum de estudio, Prema, disponible a partir del 5 de septiembre de 2025.

“Todo comenzó como un juego. Tobias Jesso Jr. sugirió que intentáramos hacer una canción en japonés. Me dijo: ‘¿Cómo se llamaba ese perro en Shibuya?’ y yo le respondí: ‘eh… ¿Hachikō?’. Y Sir Nolan hizo el beat en ese momento. Años después vi la película La historia de Hachikō para terminar la canción. La melodía y la letra surgieron de forma natural después de eso. Nunca antes había escrito una canción a partir de un beat, así que fue una experiencia completamente nueva para mí. Finalmente, trabajé con el productor 250 para pulirla aún más. Hachikō, un perro leal, esperó durante 10 años a su dueño fallecido en la estación todos los días, y finalmente se reencontraron en el cielo. En lugar de enfocarme en el lado trágico de la historia, la canción resalta su alegría y paz. Esta canción habla del poder de la lealtad y, parece, también de mis fans que han esperado pacientemente mi tercer álbum. ¡Ja!”.

Expandiendo una vez más su sonido, “Hachikō” combina letras principalmente en inglés con frases en japonés, aportando una energía bilingüe a la canción. Teclados neón acentúan el ritmo de una batería vibrante que hace mover la cabeza, mientras una línea de bajo se pasea con soltura por una pista digna de la pista de baile. Impulsada por sintetizadores brillantes, la canción culmina en un coro gloriosamente pegajoso: “You’ve been patiently waiting for me”. Tiene todos los ingredientes de un éxito internacional.

Adquiere tus boletos en Preventa Banamex a partir del 26 de junio a las 11:00 am (hora local), mientras que la venta general será el 27 de junio a las 11:00 AM.

5 DE OCTUBRE – AUDITORIO BB
Preventa Banamex: jueves 26 de junio / 11:00 AM
Venta general: viernes 27 de junio / 10:00

Vicente Jáuregui presenta el videoclip de «Ternura Radical»

Screenshot

Después del lanzamiento de su EP Ternura Radical, el músico y compositor Vicente Jáuregui presenta el videoclip oficial del tema que da nombre al disco. Bajo la dirección de Lost Highway Studio, esta nueva entrega busca profundizar en el mensaje central de la canción: ejercer la ternura como una forma de resistencia en un mundo marcado por el individualismo, la violencia y la desconexión emocional.

El tema fue producido por Pepe Pecas (Malcriada) y es, en palabras del propio artista, una invitación a “vencer los demonios internos” desde el cuidado propio y el cuidado del otro.

Inspirado por un manifiesto escrito por Dani D’Emilia y Daniel B. Chávez, el concepto de Ternura Radical se transforma ahora en un lenguaje audiovisual que da cuerpo y emoción a esta propuesta política y sensible.

El videoclip, dirigido por Sergio Nolasco Infante y Andrea Saavedra de la Teja, se estrena el 25 de junio y retrata el universo íntimo y poético donde la masculinidad se redefine desde la empatía y el amor.

“Vivimos en una sociedad que enseña a los hombres a reprimir sus sentimientos. Dentro de ese orden de ideas limitantes, la ternura está prohibida. Esta canción —y ahora este video— es una forma de subvertir eso. La ternura no solo nos hace más humanos, es el antídoto contra la crueldad normalizada”, comparte Vicente.

Con este lanzamiento, Vicente Jáuregui continúa consolidando una voz honesta, introspectiva y comprometida con una nueva sensibilidad social y artística. Ternura Radical no solo es música: es una declaración emocional y política que resuena profundamente en quienes buscan una forma más amable de habitar el mundo.

Animal Collective comparte «Love On the Big Screen»

Animal Collective ha lanzado «Love On the Big Screen», su primer sencillo nuevo como cuarteto desde 2023; Avey Tare y Adam McDaniel produjeron la canción, junto con el lanzamiento digital, el 1 de agosto se lanzará una edición limitada en vinilo de 7 pulgadas con «Love On the Big Screen» y su cara B «Buddies On the Blackboard».

Aunque «Love On the Big Screen» es la primera canción de Animal Collective como cuarteto en dos años, el grupo se separó a lo largo de su carrera para lanzar sencillos y discos únicos. Deakin colaboró con Panda Bear en su lado B de Sinister Grift, «Virginia Tech», a principios de este mes, y en 2024, Avey Tare y Panda Bear lanzaron «Vampire Tongues».

Silverio llegará con sorpresas a su show en el Foro Puebla

Silverio está listo para crear un momento único de catarsis entre sus fans que vayan a ver su show este 27 de junio en el Foro Puebla, previo a su presentación el artista compartió algunos detalles indicando que tendrá sorpresas y sin duda será un espectáculo energético.

“Es el show anual en Ciudad de México, está cocinado en casa a fuego lento, van a haber invitados que no voy a adelantar, vamos a tirar la casa por la ventana. Ni se peinan, ni se bañen, ni se pongan calzones porque se va a poner sabroso el asunto. Habrá nuevas piezas musicales, nuevo traje, calzón nuevo y lluvia de mierda, en general me dejo ir recio y esta vez aún más, queremos llegar más lejos”

Silverio estrenó recientemente «Pornstar» una colaboración con Grupo Marrano «Me gusta el corrido norteño es algo que me gusta mucho, con el grupo Marrano fue una colaboración interesante por sus porno corridos, aunque estilos muy diferentes musicales hay un punto de unió que es la fiesta y la música extrema» en esa misma línea compartió como fue su inicio en crear trabajos colaborativos «Me dedique a sacar colaboraciones en la época de la pandemia me salí de la línea, pero ahora saldrá un nuevo disco de Silverio con nueva música con nuevos estímulos sonoros.»

Cuestionado por su manejo del escenario, Silverio señalo que todo lo que sucede en sus conciertos es una simbiosis entre lo que hace él frente al público y lo que el público muestra frente a él, siempre busca que se haga una catarsis grupal, pero siempre respetando un límite «Yo a veces lo que hago es un servicio a la comunidad, muchos van a desfogarse y es un espacio de libre albedrío y expresión, para mí es importante que la gente se incorpore al show, yo solo prendo la mecha y esas situaciones particulares se generan con la audiencia, siento que es una amalgama que la da vida a mi espectáculo en vivo»

El músico compartió que este show lo ha preparado con calma y tiempo, las sorpresas están garantizadas e invita a aquellos que aún no lo han visto en vivo «No quiero generar falsas expectativas, va a ver francotiradores y se pondrá fea la noche como me gusta, invito que la gente que no ha visto mi show en vivo y todo color que se acerquen, no es lo mismo verlo en una pantalla que olfatearlo en vivo y todo color, si les da un poco de miedo solo alejensé un poco pero están invitados toda la familia.»

Good Charlotte ha lanzado el nuevo sencillo «Rejects»

Good Charlotte ha lanzado el nuevo sencillo «Rejects», la primera canción nueva de la banda de pop-punk en cinco años 7 formará parte de su próximo álbum, Motel Du Cap, cuyo lanzamiento está previsto para el 8 de agosto.

Joel y Benji Madden, de Good Charlotte, coescribieron la nueva canción con Jordan Fish (ex-Bring Me the Horizon) y Zakk Cervini, quienes también la coprodujeron, el tema llega con un video de animación con plastilina dirigido por Erik Rojas y Lenna Onto.

Sobre la decisión de lanzar «Rejects» como primer sencillo, Joel Madden declaró a Rolling Stone : «Ni siquiera creo que «Rejects» sea necesariamente la canción más obvia, pero creemos que es la que la gente debería escuchar primero. Creemos que es un gran comienzo y una representación del disco y la música».