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Ed Maverick anuncia la continuación de la gira La Nube En El Jardín

El aclamado cantautor mexicano Ed Maverick se complace en anunciar la reanudación de la gira promocional de su álbum de estudio más reciente, La Nube en el Jardín.

Luego de pisar México, Norteamérica, Europa y Sudamérica en 2025, la segunda mitad del tour contempla escalas en más estados de la República Mexicana. La esencia no se modifica, pues los teatros más icónicos de cada parada recibirán al genio de Delicias, Chihuahua en un formato crudo, directo y por demás emotivo:

La Nube en el Jardín ha sido una experiencia inolvidable para los fans desde su lanzamiento discográfico en 2024 y sus primeras presentaciones en vivo en 2025. El ciclo de este álbum ha demostrado la evolución musical y la composición profundamente personal de Maverick. Todo esto se magnifica en los íntimos escenarios teatrales, que permiten una conexión única entre el artista y su público, creando una atmósfera de cruda vulnerabilidad y emoción compartida.

Las entradas para gira La Nube en el Jardín saldrán a la venta el 29 de enero a las 11 am hora del centro en preventa para fans, el 30 de enero en preventa bancaria y el 31 de enero en venta general. Para obtener más información y comprar entradas, visita cincuentaytrescuarentaynueve.com

Ed Maverick es un cantautor mexicano cuya música ha resonado en el público de todo el mundo. Sus letras sinceras, su voz distintiva y sus melodías melancólicas le han valido el reconocimiento de la crítica y una base de fans entregada. El EP debut de Maverick, Mix Pa Llorar en tu Cuarto, lo catapultó a la fama, y ahora su segundo disco, La Nube en el Jardín, consolidó su posición como una de las principales voces de la escena musical indie latina. Apenas en diciembre pasado Ed estrenó el documental La Nube En El Jardín En Vivo desde La Sala Nezahualcóyotl en el Festival Internacional de Cine de Los Cabos.

CHIHUAHUA: 28 DE FEBRERO – TEATRO DE LOS HÉROES
VERACRUZ: 6 DE MARZO – FORO BOCA
OAXACA: 13 DE MARZO – TEATRO MACEDONIO ALCALÁ
TOLUCA: 18 DE MARZO – TEATRO MORELOS
PUEBLA: 20 DE MARZO – AUDITORIO CCU
MÉRIDA: 22 DE MARZO – AUDITORIO LA ISLA
SAN LUIS POTOSÍ: 26 DE MARZO – TEATRO DE LA PAZ
TIJUANA: 31 DE MARZO – CECUT
QUERÉTARO: 8 DE ABRIL – TEATRO METROPOLITANO
LEÓN: 11 DE ABRIL – TEATRO MANUEL DOBLADO

  • Acto abridor: Edgar Bajo El Agua
    PREVENTA BANAMEX: 30 DE ENERO

Wolfmother festejarán su álbum debut en el Festival City

El 5° aniversario de Festival City Querétaro sigue tomando fuerza y hoy presentamos a una de las bandas más influyentes del rock moderno: Wolfmother, quienes llegarán a nuestro festival como parte de su gira especial por los 20 años de su álbum debut. Una presentación poderosa, única y diseñada para vivirse en un formato boutique donde cada detalle importa.

Con más de dos décadas poniendo al mundo a vibrar, la banda liderada por Andrew Stockdale se ha presentado en los festivales más importantes del planeta, como Coachella, Isle of Wight, Lollapalooza, Rock en Seine, Pinkpop, Splendour in the Grass y Fuji Rock. Su nombre es sinónimo de rock explosivo, riffs emblemáticos y un legado que sigue creciendo.

Wolfmother no solo ha recorrido el mundo; también ha compartido escenario con iconos absolutos como AC/DC, Guns N’ Roses, Foo Fighters, Soundgarden y Sex Pistols, y fueron invitados personales para tocar en la inducción de Led Zeppelin al UK Music Hall of Fame.

Su primer álbum, Wolfmother (2006), marcó época: certificado de Oro en EEUU, Alemania y Canadá, y 5 discos de Platino en Australia. Su sencillo “Woman” ganó el Grammy a Mejor Interpretación de Hard Rock, convirtiéndose en un himno generacional.

Desde entonces, Stockdale ha lanzado cinco discos más con la banda, Cosmic Egg, New Crown, Victorious, Rock’n’Roll Baby y Rock Out, demás de colaboraciones con artistas como Slash y Chris Cester (Jet).

Este 2026, Wolfmother celebra los 20 años de su álbum debut tocándolo completo, un espectáculo imperdible que llegará a Querétaro como parte del 5° aniversario de Festival City.

La venta de boletos continúa con:
Boletos Generales – últimos disponibles en Fase 1
CITY y CITY+ ya disponibles en Fase 2

Los boletos ya están disponibles en Boletia.com, donde podrás aprovechar la facilidad de pagar a 3 meses sin intereses con una amplia selección de tarjetas participantes: Afirme, AMEX, Azteca, Banamex, BanBajío, Mifel, Coppel, Banjercito, Banorte, Banregio, BBVA, Clara, HSBC, Inbursa, Invex, Ixe, Konfío, Liverpool, Nu, Rappi, Santander, Scotiabank y Stori.

También disponibles de forma física y sin cargos por servicio en:

Auditorio Josefa Ortiz de Domínguez Querétaro
Lunes a viernes 10:00 a.m. – 6:00 p.m.
Sábados 11:00 a.m. – 4:00 p.m.

Architects regresa a México al Velódromo Olímpico

Llevamos más de 10 años sin una visita en solitario de Architects a México, pero este 2026 por fin se romperá la espera y tendremos a la agrupación inglesa en nuestro país, con el único concierto programado en Latinoamérica este año.

Con un sonido sólido que ha sabido adaptarse al paso de los años, una reestructura de su sonido bien cimentado en su base de metalcore, con ornamentas que nos evocan al post-rock, prog metal y screamo, llegarán para regalarnos uno de sus intensos shows en vivo para presentar su disco The Sky, The Earth & All Between.

Todo esto lo viviremos este 25 de abril del 2026 en Velódromo Olímpico de la Ciudad de México, presentado por MusicVibe, en una noche en la que Architects contará con la compañía de Thrown y dos bandas más por conocer próximamente, para hacer de este un concierto inolvidable.

Preventa fans con registro: 29 de enero, 11:00 horas por FunTicket
Venta general: 30 de enero, 11:00 horas por FunTicket y taquilla de Forum Buenavista

Link de Registro https://architects-mexico-tour.pages.dev/

Architects llega en uno de los mejores momentos de su carrera, a un año de la salida de su más reciente álbum de estudio The Sky, The Earth & All Between, editado por Epitaph Records y producido por Jordan Fish (ex-Bring Me The Horizon).

La grabación fue muy bien recibida por la crítica especializada y tuvo un gran éxito comercial entre los fanáticos, colocó siete sencillos en rotación, como “Seeing Red”, “Curse”, “Whiplash” y recientemente compartieron el video para “Broken Mirror”.

Sebastián Yatra anuncia su regreso a Querétaro

El multipremiado cantautor colombiano Sebastián Yatra anuncia oficialmente las fechas en México de su aclamada gira Entre Tanta Gente Tour, marcando su esperado regreso al país con una serie de presentaciones que prometen una experiencia cercana, emocional y profundamente humana.

Tras una etapa internacional que incluyó una exitosa gira por España y el anuncio de la fase latinoamericana del tour, Yatra confirma ahora su paso por México, uno de los mercados clave en su trayectoria artística. Entre Tanta Gente Tour se distingue por ser una propuesta que va más allá del espectáculo tradicional, apostando por la conexión real con el público y por una narrativa que pone en el centro las emociones, las historias compartidas y la experiencia colectiva.

Esta visión cobra forma dentro del universo creativo de Milagro, el más reciente proyecto discográfico de Sebastián Yatra. Compuesto por 17 canciones, el álbum representa una etapa de transformación personal y artística, en la que el artista explora temas como la gratitud, el amor, la fe y la nostalgia, invitando al público a reconectar con lo esencial y a encontrar significado en los pequeños momentos de la vida. Esa misma narrativa se traslada al escenario, dando forma a un show íntimo, emotivo y profundamente humano.

Este anuncio llega en un momento especialmente sólido para el artista, quien recientemente obtuvo cuatro nominaciones al Premio Lo Nuestro, incluyendo Pop – Male Artist of the Year, Pop – Song of the Year (“La Pelirroja”), Pop – Album of the Year y Pop/Urban – Collaboration of the Year (“2am” feat. Bad Gyal), reafirmando su impacto en la música latina actual.

La preventa HSBC se llevará a cabo el 2 y 3 de febrero a partir de las 11:00 a.m., seguida de la venta general a través de www.ticketmaster.com.mx y Eticket en Querétaro

FECHAS ENTRE TANTA GENTE TOUR – MÉXICO 2026
· 23 de mayo – Palacio de los Deportes – Ciudad de México
· 28 de mayo – Auditorio Josefa Ortiz de Domínguez – Querétaro
· 30 de mayo – Tangamanga – San Luis Potosí
· 4 de junio – Foro GNP Seguros – Mérida
· 6 de junio – Auditorio GNP Seguros – Puebla
· 10 de junio – Coliseo Centenario – Torreón
· 13 de junio – Auditorio Banamex – Monterrey
· 16 de junio – Polyforum – Chiapas
· 18 de junio – La Velaria – León
· 20 de junio – Auditorio Telmex – Guadalajara

El Metal Alternativo de Deftones sonará en el Tecate Pal Norte 2026

El festival Tecate Pal Norte 2026 contará con una gran cantidad de artistas importantes y uno de los grupos que han marcado una epoca y parte de la historial del rock alternativo se dará cita esta edición en el Parque Fundidora, hablamos de Deftones, grupo lidereado por Chino Moreno que ha sabido cautivar a las nuevas generaciones.

En el vasto universo del rock alternativo, pocas bandas han logrado lo que Deftones, sobrevivir a la etiqueta de un género, envejecer con dignidad y convertirse en una entidad de culto que une a metaleros, góticos y amantes del shoegaze por igual. Nacidos en Sacramento, California, a finales de los 80, Deftones no solo creó música; diseñó una atmósfera.

Aunque el mundo los conoció durante la explosión del Nu-Metal a mediados de los 90 junto a bandas como Korn o Limp Bizkit, Deftones siempre fue la «oveja negra» intelectual del rebaño, mientras sus contemporáneos rapeaban sobre agresión pura, Chino Moreno (voz) y Stephen Carpenter (guitarra) tejían algo más complejo.

Desde su debut crudo con Adrenaline (1995) hasta la obra maestra que definió una era, White Pony (2000), la banda demostró que la distorsión podía convivir con la sensualidad. La tragedia golpeó al grupo en 2008 con el accidente y posterior fallecimiento de su bajista fundador, Chi Cheng, un evento que, lejos de destruirlos, los unió más y dio paso a una segunda edad de oro con álbumes como Diamond Eyes y Koi No Yokan.

El sonido de Deftones se define por una tensión constante, casi arquitectónica y es el resultado de dos fuerzas opuestas chocando; La pesadez de los riffs graves, densos y de afinaciones bajas de Stephen Carpenter (influenciados por Meshuggah) y la etérea melancolía de la voz de Chino Moreno, que flota sobre el caos, inspirada en bandas New Wave como The Cure, Depeche Mode y The Smiths.

No olvides que podrás disfrutarlos en el Tecate Pa’l Norte no faltarán donde probablemente toquen temas como «My Own Summer (Shove It)», «Be Quiet and Drive (Far Away)», «Digital Bath» y «Change (In the House of Flies)»

No te quedes fuera de disfrutar de este show en el Tecate Pal Norte 2026, el festival se ha consolidado como uno de los mejores no solo de México, sino de Latinoamérica, el evento de tres días de duración se realizará el 27, 28 y 29 de marzo en el Parque Fundidora, Monterrey, Nuevo León, aún puedes encontrar tus accesos a través de Ticketmaster puedes adquirir tus boletos para un día, dos o el abono que incluye los tres días de acciones donde podrás disfrutar otros grandes artistas como Tyler The Creator, Interpol, Guns N Roses, Grupo Frontera, The Killers, Zoé, Los Fabulosos Cadillacs y muchos más.

Daaz trae la vibra de «Hakuna Matata» a Querétaro

El artista, productor y compositor cancunense, DAAZ, anuncia su regreso al Foro Arpa en Querétaro, el próximo 8 de mayo, su música es una mezcla entre pop con rap, este último, lo rima de una manera única y casual, mientras que sus canciones están cargadas de melodías pop frescas, instrumentales y acordes pegajosos dotados de una vibra caribeña que te transportan automáticamente a la playa.

Esta gira «DAAZ Resort» es un concepto en el que sus fans disfrutan no sólo de sus canciones favoritas en vivo, sino también, de vivir una experiencia inmersiva única que los hace sentir en un Resort de 5 estrellas en el Caribe mexicano; una propuesta nunca vista en la industria.

Su talento no se limita a su habilidad para el rap y el trap; DAAZ se distingue por su destreza en la narración de historias.Un factor clave en su creciente reconocimiento ha sido la viralidad de sus canciones en plataformas digitales, logrando millones de reproducciones y un gran número de oyentes mensuales; continúa vibrando a un compás veraniego y caribeño junto a DAAZ asegurando tus boletos a través de la página de Arema.mx

Edén Muñoz ofrecerá un concierto en formato 360° en CDMX

Cd. de México se prepara para recibir a uno de los artistas más influyentes de la música regional mexicana, pues el cantautor Edén Muñoz ofrecerá un concierto en formato 360° el próximo 17 de octubre 2026 en la Plaza de Toros, el evento promete una noche llena de energía, grandes éxitos y una experiencia envolvente para todos los asistentes.

El espectáculo está diseñado para garantizar una visibilidad completa desde cualquier punto del recinto, convirtiéndose en uno de los shows más esperados para el público hidalguense y los fans que viajarán desde distintos estados.

Reconocido como una de las voces más representativas del género, Edén Muñoz consolidó su trayectoria como líder y vocalista de Calibre 50, agrupación con la que alcanzó fama internacional. Tras iniciar su carrera como solista, el cantautor ha mantenido un posicionamiento destacado gracias a su estilo, su capacidad para fusionar sonidos tradicionales y modernos y su habilidad como compositor.

📍 Plaza de Toros La México
🗓 17 de octubre 2026
🎫 Preventa Banamex: 30 de enero
🎫 Venta General: 31 de enero
🛒 Ticketmaster

Otorgan certificación internacional en sostenibilidad al Corona Capital

El festival recibió por segunda ocasión la certificación internacional en sostenibilidad conforme a la norma ISO 20121, El Corona Capital, uno de los festivales más importantes del país y reconocido a nivel global, recibió por segunda ocasión la certificación internacional en sostenibilidad conforme a la norma ISO 20121, que avala la gestión responsable de eventos a gran escala.

Este reconocimiento fue otorgado por ANCE (Asociación de Normalización y Certificación A.C.) y valida que OCESA diseñó, planeó y operó el festival bajo criterios de sostenibilidad social, ambiental y organizacional, cumpliendo con los más altos estándares internacionales.

Con este logro, OCESA se posiciona como la única promotora en México en obtener esta distinción bajo la nueva versión de la norma, reafirmando su liderazgo en la evolución de la industria del entretenimiento hacia modelos más responsables, innovadores y sostenibles.

La norma, desarrollada por la Organización Internacional de Normalización (ISO), reconoce a los eventos que integran de forma sistemática criterios ambientales, sociales y económicos en toda su planificación y operación, desde la gestión de residuos hasta el consumo energético, la movilidad, la inclusión y la participación comunitaria.

Este reconocimiento forma parte de la evolución integral de OCESA, que tiene como objetivo transformar la experiencia de los conciertos y festivales a través de la tecnología, la creatividad y un compromiso activo con el entorno, la comunidad y el futuro del planeta. Cada evento es una oportunidad para innovar, conectar con las audiencias y generar un impacto positivo que trascienda el espectáculo.

Lucrecia Dalt reinterpretó el sencillo “caes (u suerte)”

Para seguir dándole vida a la poderosa era de A Danger to Ourselves, Lucrecia Dalt regresó con “caes (u suerte)”, una poderosa reinterpretación del single “caes”, tema original de su celebrado álbum estrenado el pasado 5 de septiembre a través de RVNG Intl. Acompañada por Luz Elena Mendoza (Y La Bamba), Niño de Elche y Víctor Herrero, esta versión desarma la tensión disonante del tema original para transformarla en una pieza frágil, contenida y profundamente emotiva.

La canción se construye desde la sutileza: armonías de voces que llegan a quebrarse y una instrumentación mínima que sostiene el pulso emocional. Las voces de Luz Elena y Niño de Elche se funden en un diálogo íntimo, mientras la percusión texturizada y la guitarra acústica, anclan la composición en un espacio de calma tensa y cercanía extrema.

Sobre el lanzamiento, Lucrecia comenta «Lo que surgió fue algo profundo, con peso, un reflejo del mensaje: ‘Cuando decides saltar, ya estás cayendo’. El pasado y el presente, entrelazados, fracturados. No podría estar más feliz de que esto exista, ofreciendo dos caras más a mis queridos ‘caes’, con Camille Mandoki.»

Actos imperdibles en el Bionic Jungle del EDC México 2026

El festival Electric Daisy Carnival México (EDC México) está próximo a llegar en su edición del 2026, la misma se realizará los días 20, 21 y 22 de febrero en el Autódromo Hermanos Rodríguez donde podremos disfrutar de diversos subgéneros de la música electrónica en nueve escenarios, hoy conoceremos un poco de los artistas que estarán en el escenario Bionic Jungle.

El Bionic Jungle contará con lo mejor del house, dance y techo, los sets en este lugar regularmente son de mayor duración que en otros escenarios y sin duda cuenta con un estilo único a medio techar donde en la noche las luces lo hace lucir más, aquí te dejamos algunos sets que merecen la pena disfrutar en el evento:

Michael Mayer b2b Rebolledo
¿Por qué? La joya de la corona para tu gusto. Si te gusta Interpol y la música con alma, este es tu set.

Es la fusión del «Jefe de Kompakt» (Michael Mayer, el sonido elegante de Alemania) con Rebolledo (mitad de Pachanga Boys) ,tocaran una mezcla de Indie Dance, Dark Disco y Techno rebajado que es muy sexy y oscura. No son solo «pum pum pum»; hay guitarras, sintetizadores ochenteros y vocales extrañas.

Indo Warehouse

Desde Nueva York llegarán para mezclar House con percusiones y vocales del sur de Asia, es una propuesta cultural. No es solo fiesta, es un viaje de sonidos étnicos con una producción moderna impecable, perfecto para disfrutar cómo la música electrónica rompe fronteras culturales con un estilo hipnótico y muy bailable.

Patrice Bäumel
El maestro del «Progressive» elegante y con Techno melódico, pero del fino, es Ex-residente del club Trouw en Ámsterdam, a diferencia del techno duro, Patrice construye «paisajes sonoros». Sus sets tienen subidas y bajadas muy emotivas. Si buscas un momento de «cerrar los ojos y volar» en el festival, es aquí. Es una clase de mezcla y paciencia, algo que un fan de Carl Cox sabe apreciar.

Mita Gami
Mita Gami llegará con House psicodélico desde Israel, sonidos extraños, cuerdas de guitarra distorsionadas y un groove que te obliga a moverte, se aleja del techno industrial y ofrece una fiesta más tribal y colorida, muy al estilo «Burning Man». Musicalmente es muy rico y sorprendente, nunca sabes qué va a sonar después.

Anetha b2b Odymel
La dosis de energía con Techno de vanguardia y toques de Trance de los 90s llegará en este set, si en algún momento del festival necesitas «despertar» y quemar energía, este es el lugar. Anetha es una de las mejores DJs de techno de la actualidad en cuanto a técnica (mezcla con vinilos a menudo). Aunque es rápido, tiene mucho groove y funk.