Los Lumineers han anunciado su quinto álbum de estudio ‘Automatic’ y compartieron el sencillo principal ‘Same Old Song’, el dúo estadounidense de indie folk lanzará el disco de 11 temas el 14 de febrero a través de Dualtone.

“Este álbum marca 20 años de composición de canciones entre Jeremiah y yo. El álbum explora algunas de las absurdeces del mundo moderno, como la línea cada vez más borrosa entre lo que es real y lo que no, y la variedad de formas en las que nos adormecemos mientras tratamos de combatir el aburrimiento y la sobreestimulación”, explicó Schultz en un comunicado.

Como parte del anuncio compartieron el tema «Same Old Song», que viene acompañado de un video musical oficial, dirigido por Anaïs LaRocca (Hundred Waters). En las imágenes, que reflejan la emotiva letra del sencillo, se ve a The Lumineers actuando frente a proyecciones de estilo VHS.

El nombre de Claudia Rebolledo Silva se asocia al de una de las mujeres pioneras en el movimiento Hip Hop de Concepción, cuyo compromiso con la cultura le permitió desde temprana edad poner su nombre como Poetisa y el de su ciudad en el mapa, creando conciencia a través del rap, literalmente, con un recorrido próximo a cumplir tres décadas nutriéndose en su avance con proyectos grupales como Venus, Fusión Mental, Las Musas o Poetisas.

Somos Hip Hop es acción confirmando su discurso. El álbum de 12 canciones refleja el trabajo colectivo, la creatividad y la diversidad de talentos que confluyen en esta cultura, incorporando un colorido abanico de artistas invitados representando las variadas generaciones que ha atravesado el Hip Hop, exhibiendo en un misma obra beatbox, freestyle, scratches, graffiti, no como recursos o acompañamientos, sino como parte fundamental de un todo en que el rap de Poetisa suma un aporte más a dicha comunidad: “El disco ofrece un mensaje claro: Somos Hip Hop y juntos podemos lograr grandes cosas”.

En escritura, aborda diversas temáticas, como la salud mental y la autoconfianza, así como el compromiso y responsabilidad en el Hip Hop, lo cual se argumenta en sus múltiples colaboraciones, representando el esfuerzo y la unión entre hermanos y hermanas, destacando la importancia de la solidaridad en la cultura, al mismo tiempo en que invita a una vitrina por el talento emergente en la ciudad de Concepción.

El cantautor, productor y músico mexicano Fabrizio BriKan, se ha destacado al ser una de las nuevas voces emergentes que está dejando huella en la música regional en el país, por su manera de narrar historias en canciones entre lo tradicional y lo contemporáneo, fusionando géneros como folk-sierreño y el country-norteño, siendo una propuesta innovadora y auténtica para este 2025.

Es por ello que el joven cantautor, prepara varios estrenos y conciertos que lo acompañaran este año, comenzando con un doble lanzamiento. Por un lado “Ven, Te Amo”, una explosiva mezcla de country y norteño; “buscamos desafíar los límites de ambos géneros musicales, la canción aborda los dilemas de un amor complicado, lleno de contradicciones y verdades incómodas, con una letra directa y honesta que conecta al instante.” menciona BriKan sobre el tema de su autoría.

El segundo single, «Tu Aroma» es un country rock que evoca el poder de los recuerdos y la intensidad de un amor único. “Esta canción está inspirada en una historia de romance junto al mar, la canción captura momentos íntimos con versos que dibujan paisajes de lunares, brisas marinas y corazones entrelazados. «Tu Aroma» nos transporta a una noche estrellada, donde el aire aún lleva el aroma de un amor inolvidable.” nos comparte Fabrizio sobre esta producción robusta que combina guitarras profundas y una interpretación vocal cargada de emoción. Este tema es una muestra del talento narrativo y musical del artista, capaz de convertir vivencias en melodías universales.

Steven Wilson, líder de Porcupine Tree y prolífico artista solista y productor, ha anunciado un nuevo álbum titulado The Overview y se lanzará el 14 de marzo a través de Fiction Records.

El álbum se compone de sólo dos largas canciones de varias partes, “Objects Outlive Us” (23:17) y “The Overview” (18:27).

“The Overview es un viaje de 42 minutos de duración basado en el conocido ‘efecto de visión general’”, afirmó Wilson, “por el cual los astronautas que ven la Tierra desde el espacio experimentan un cambio cognitivo transformador, experimentando con frecuencia una apreciación y percepción abrumadoras de la belleza y una mayor sensación de conexión con otras personas y con la Tierra en su conjunto”.

Continuó: “Sin embargo, no todas las experiencias son positivas; algunos ven la Tierra tal como es, insignificante y perdida en la inmensidad del espacio, y a la raza humana como una especie en problemas. Como reflejo de eso, el álbum presenta imágenes e historias de la vida en la Tierra, tanto buenas como malas”.

En la descripción general, Wilson colabora con Craig Blundell (batería), Adam Holzman (teclados) y Randy McStine (guitarras). Mientras tanto, Andy Partridge de XTC escribió la letra de la sección “Objects: Meanwhile” de la canción “Objects Outlive Us”.

Además de la música, el álbum estará acompañado de un largometraje dirigido por el artista visual Miles Skarin. El estreno del álbum y de la película tendrá lugar el 25 de febrero en el BFI IMAX de Londres, junto con una sesión de preguntas y respuestas.

A finales de mes, LS Dunes presentará su segundo álbum Violet, hasta ahora, el supergrupo emo ha compartido los sencillos “Fatal Deluxe”, “Machines ” y “Paper Tigers”, ahora regresan con la canción principal de este trabajo.

“Creo que ‘Violet’ es la canción que resume por completo todo lo que hacemos como banda”, explica el bajista Tim Payne. “Frank [Iero] trajo la demo a la banda como una canción completamente estructurada, y parecía que todos supimos de inmediato lo que teníamos que hacer. Escucho bastantes elementos de las canciones de Past Lives , pero están filtrados a través de la lente de un lenguaje musical más establecido entre nosotros, y pudimos tomar esta canción increíble que Frank escribió y elevarla a un lugar que no creo que ninguno de nosotros imaginara que pudiera llegar”.

“Esta canción habla de alguien que recibe exactamente lo que se merece”, añade Anthony Green. “Esta canción me ayudó a superar la sensación de que me ignoraban”.

TWENTY SIX y Tayson Kryss regresan a la acción con su más reciente lanzamiento. Este dúo, que ha dominado las listas, se une nuevamente para presentar «Pegado», un pegajoso y seductor sencillo de Latin house que llega de la mano de Insomniac Records. Tras el éxito rotundo de su sencillo «Buscando Money», el dúo vuelve a aprovechar su dinámica química para crear ritmos vibrantes con un auténtico sabor latino. El nuevo sencillo avanza con fluidez sobre una sección rítmica relajada, como si los tambores fueran el motor de una lujosa embarcación navegando por un hermoso mar tropical lleno de cálidas frecuencias de bajo. Kryss aporta unas voces nítidas que se deslizan al compás del sutil vaivén de su español natal, mientras una brillante guitarra añade el toque final de embellecimiento sonoro.

Con su energía vibrante y su fusión única de géneros, ‘’Pegado’’ está listo para llevar a TWENTY SIX y Tayson Kryss a nuevas alturas internacionales, llevando su sonido característico a audiencias de todo el mundo. Ya sea en la pista de baile o escuchándolo con audífonos, es un himno que resuena con el ritmo universal de la vida y la celebración.

Aún disfrutando del éxito de su colaboración anterior este año con “Buscando Money”, el track de Latin house certificado como platino que irrumpió en las listas del Billboard Hot 100 y se convirtió en un éxito mundial en lugares como Argentina, España e Italia. Acumulando más de 142 millones de reproducciones hasta la fecha, el impacto viral del lanzamiento dio lugar a remixes de Chris Lake, HUGEL, y una codiciada colaboración vocal del legendario Sean Paul.

Polo & Pan, el dúo francés formado por Paul Armand-Delille y Alexandre Grynszpan, se ha unido a Metronomy para lanzar un nuevo sencillo psicodélico y optimista titulado «Disco Nap».

La última vez que escuchamos del dúo francés de electro-disco Polo & Pan fue en octubre pasado, cuando lanzaron “Nenuphar” en colaboración con IM YONI. El tema “Disco Nap” si bien es aguda, rítmica y animada, también tiene una cualidad psicodélica y onírica; realmente podría ser la banda sonora del tipo de sueño vespertino que te deja sintiéndote como si estuvieras en otro lugar por el resto del día.

Ya está disponible en todas las plataformas digitales “Espiral” el primer sencillo de Éxitos Ajenos, el nuevo disco de El Danny Padilla.

Desde que la canción se comenzó a viralizar en redes y se tomó la decisión de que formara parte de Éxitos Ajenos, Juan Son la escuchó, comentó e invitó a El Danny Padilla a una entrevista vía Instagram Live para hablar del lanzamiento. “Espiral” fue grabada En Dos Conejos Estudio producción musical en Coyoacán, Ciudad de México.

Este lanzamiento representa una forma especial de rendir homenaje a “Espiral” de Porter, una canción que, aunque recientemente, se ha convertido en una gran fuente de inspiración para mí. A través de mi interpretación busco compartir mi visión personal, respetar la esencia del regional mexicano y hacer que esta canción conecte con un público más amplio.

La idea surgió en el estudio Dos Conejos y en conjunto con Diego Suárez y Efrén Esparza, e influenciado por este último al mostrarme a Porter por primera vez.

Fue cuando de inmediato sentí conexión con la canción.

• El Danny Padilla –

Daniel López Padilla, conocido artísticamente como “Danny Padilla”, nació en Huixquilucan, Estado de México, y a sus 22 años es un compositor que ya posee un estilo y un sonido inconfundibles, así como una visión muy personal del amor y el desamor, la vida en el barrio, la superación personal y otros muchos temas clásicos de la lírica popular.

The Amazons han compartido un nuevo sencillo colaborativo con Royal Blood llamado ‘My Blood’, la banda de Reading se está preparando para lanzar su cuarto álbum de estudio ’21st Century Fiction’ el 9 de mayo a través de Nettwerk Music Group, de este nuevo trabajo ya habían compartido los temas ‘Living A Lie’ y ‘Pitch Black’.

Ahora han lanzado ‘My Blood’, una canción de rock estridente y triunfante que hace uso de la batería atronadora de Ben Thatcher de Royal Blood y la producción de Mike Kerr.