Peter Murphy de Bauhaus se úne a Trent Reznor de Nine Inch Nails en la nueva canción «Swoon», el tema pertenece al próximo álbum solista de Murphy, Silver Shade, y combina un ritmo dance-punk con la voz siniestra de Murphy, la producción, que recuerda a los años 80, es apropiada tanto para el pionero del rock gótico como para su colaborador.
“Estoy tan emocionado como mi público al presenciar mi actuación en vivo. Trent Reznor aceptó cordialmente mi invitación para aparecer en la canción, agregando un ambiente de bienvenida en el segundo verso, así como a lo largo de toda la canción en forma de coros”, dijo Murphy en un comunicado.
Silver Shade saldrá a la venta el 9 de mayo a través de Metropolis Entertainment y fue producido por Youth (también conocido como Martin Glover) de Killing Joke. Todavía no se han publicado más detalles, aunque Murphy dijo que el disco es «tan poderoso como cualquiera de mis trabajos hasta la fecha». Otra colaboración reciente lanzada el año pasado, «Let the Flowers Grow» con Boy George, es una posible inclusión en el LP.
Japanese Breakfast ha compartido el último sencillo de su próximo álbum «For Melancholy Brunettes (& Sad Women)», el nuevo tema “Mega Circuit” llega con un video musical que Michelle Zauner creó con su colaborador habitual Adam Kolodny.
For Melancholy Brunettes (& Sad Women) sale a la venta el 21 de marzo a través de Dead Oceans, es el siguiente álbum de Japanese Breakfast al disco Jubilee de 2021. El nuevo disco incluye el sencillo principal «Orlando in Love», que llegó con una imagen romántica y pictórica. Zauner, acompañado por una pequeña orquesta, interpretó la canción en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon a principios de este mes.
Los Bunkers están listos para sus conciertos en México, el grupo chileno recientemente estrenó su presentación de su MTV Unplugged, ahora este formato llegará a diferentes ciudades de nuestro país, entre ellos Guadalajara, Puebla y Monterrey.
«Ha sido una experiencia muy buena para la banda, realizar un MTV Unplugged es algo que queríamos desde hace muchos años; nos recuerda nuestros inicios, donde cada uno empezó con sus guitarras acústicas, veníamos de un periodo de tocar en escenarios grandes, estadios y conciertos multitudinarios y venimos a este formato más íntimo donde las canciones lucen de otra forma, llevarlo en vivo es una forma de conectar con la gente de otro modo.»
El grupo ha trabajado duro durante varios años e incluso durante el periodo de su separación, los fans recordaban sus temas con mucha nostalgia, no fue hasta el 2022 donde el grupo retomó el camino, sin duda han dejado un legado y los integrantes comparten su opinión acerca de la historia que han generado.
«Es muy difícil hacer una evaluación en este momento, creo que estamos concentrados en hacer cosas nuevas, tenemos un ojo más puesto en lo que viene, pero lo que más nos gustaría es que recordaran nuestras canciones, nosotros venimos del sur de Chile y canciones que conecten en Monterrey, España, Estados Unidos, nos gustaría que nos recordaran como una banda de buenas canciones y buscamos seguir haciéndolas.»
Para esta nueva gira, el grupo prepara sorpresas «el repertorio de la banda es buena, muchas canciones que dejamos fuera la estamos incluyendo en esta gira», el formato unplugged siempre trae un estilo musical diferente a lo que se maneja, para Los Bunkers les ha ayudado para reinventarse «Con este cambio de formato, ocupar otro volumen y otra lógica distinta al interpretar requiere otro nivel de concentración y energía, no es tan facil como parece, hemos ido descubriendo en esta gira muchas cosas y vamos perfeccionando porque también se aprende en el camino, de qué manera llevar al público, es un bonito desafío para todos nosotros.»
En la próxima edición del festival Vive Latino, tendremos el gusto de presenciar a una de las bandas más queridas y que con su energía pone a bailar a todos, El Gran Silencio, llegará al evento para presentarnos los temas conocidos por varias generaciones y también para compartir nuevo material musical, Tony Hernández platico con los medios previo al show.
«Vamos a hacer un recuento de canciones emblemas de nuestra carrera, pero también vamos a presentar canciones nuevas de nuestro último álbum, hay sorpresas, estamos ajustando el playlist de ese día para que sea dinámico y no queremos dejar pasar algunos éxitos que han sido importantes de la agrupación, vamos a abrir el chat de nuestra página para ajustarlo.»
El grupo considera al festival Vive Latino como el más importante de México, no es para menos, ya que es el evento más longevo musicalmente dentro del país «Es el festival emblema de todo México, iniciamos junto con el festival y para nosotros es muy importante, creo que el acercamiento con el público, reencontrarse con gente que creía que el Gran Silencio no estaba en los medios, el festival es emotivo para nosotros, tenemos seis intervenciones en el escenario principal, creo que la gente se merece un buen show.»
Para Tony, hoy en día El Gran Silencio ha evolucionado y también la gente que los escucha, actualmente cuentan con fans de la vieja escuela y también los jóvenes que incluso se identifican más con los nuevos temas «En treinta y tantos años que tenemos hemos ido evolucionando con nuevos ritmos no solo mexicanos, en el momento que nos hicimos independientes dejamos de estar en ciertos medios y estuvimos en otros, viajamos a Europa, Sudamérica y Estados Unidos; hubo un momento donde la gente en México ya casi no nos veía y cuando regresamos nos dimos cuenta de que había nuevas generaciones, ahora vemos niños, gente muy adulta, adolescentes, la gente hoy en día es más abierta a la música, las nuevas generaciones toman bien al Gran Silencio y ellos toman mejor las nuevas canciones.»
Siguiente en el tema de la actualidad, para Tony, el momento musical de México es interesante, considera que los corridos tumbados, más allá de las letras y temáticas, instrumentalmente han creado algo revolucionario y es digno de admirar «Por ejemplo el bajista de Natanael es interesante, el sonido de Peso Pluma, han hecho una revolución del corrido norteño, la velocidad que toman en sus instrumentos es impresionante, en lo técnico han hecho una revolución musical muy interesante.»
No te pierdas la presentación de El Gran Silencio que se realizará en el festival Vive Latino, el evento se desarrollará los días 15 y 16 de marzo en el Estadio GNP Seguros, puedes encontrar tus accesos a través de Ticketmaster, también recuerda estar pendientes de las redes sociales como su patrocinador oficial Amazon donde podrás encontrar sorpresas.
Kinto Sol se presentará en el Urbano Fest CDMX Vol. 1, que se realizará el próximo sábado 15 de febrero en el Palacio de los Deportes, donde compartirán escenario con grandes exponentes del género como C-Kan, Aczino, Dharius, Yoss Bones, Toser One, Neto Peña, Eme Malafe, entre otros, previo a la presentación Skribe, vocalista del grupo platicó con los medios.
«Emocionados por ir a la ciudad de México, la tocada y el nuevo disco. Siempre dejamos el alma en el escenario nuestras canciones son con orgullo mexicano y especialmente en estos momentos con el tema de inmigrantes, con un álbum nuevo que coincido con la presentación del 15 de febrero.»
El vocalista comentó que su próximo álbum lo ven como una evolución de su estilo, con el pasar del tiempo cada uno de ellos ha madurado y tomado un enfoque donde sus rimas van acordes a su actualidad «El hiphop es lo que ves en tu entorno no podemos voltear a otro lado cuando ves lo que pasa tu gente, escuchando nuestros álbumes puedes ver que tenemos todo tipo de temas, es difícil mantener esa balanza porque como ser humano vas evolucionando mentalmente y buscamos mantener el gusto de nuestros seguidores y de los nuevos.»
Skribe comentó que el grupo quiere abordar en un futuro el tema de las redes sociales en sus letras, también en la parte de dar a conocer su proyecto a nuevas generaciones «Uno de los temas que no hemos abordado mucho es lo de las redes sociales, nosotros no las hemos usado y explorado como las nuevas generaciones, yo reconozco que es donde hemos estado desconectados y estamos tratando de aprender como una herramienta, estamos tratando de hacer algunas canciones que puedan conectar de forma ingeniosa.»
Para finalizar, Skribe, señalo que a se debe fomentar el conocimiento de la cultura mexicana a los compatriotas que viven en Estados Unidos con el afán de que conozcan sus raíces y no se pierdan, también dio su opinión para los jóvenes que empiezan en este estilo musical «Exploren nuevas ideas, pero sin olvidar quienes son, siempre debes ponerle el toque de uno mismo, sin tener miedo a explorar nuevos generos.»
La icónica banda bogotana llevará las cumbias más frescas y tropicales al festival Bahidorá 2025 este sábado en el escenario SONORAMA a las 3:20 PM
Pionero de la cumbia psicodélica, Frente Cumbiero, después de su inesperado regreso con el sencillo «El Tereminé» y tras cuatro años de ausencia en el estudio de grabación, se presentará el sábado 15 de febrero en el festival con las propuestas más tropicales y explosivas del mundo, Bahidorá.
Conocidos por su estilo único bautizado como ‘Tropicanibal’, Frente Cumbiero ha liderado la ola de la Nueva Cumbia, colaborando con figuras como Quantic y Kronos Quartet.
EDC México ha compartido el line up de los artistas que estarán haciendo vibrar el escenario Circuit Grounds, el segundo escenario de más capacidad y que te va a maravillar por sus luces y sonidos que son majestuosos durante la noche, en este escenario predominarán los estilos trance, progressive y electro house, no olvides que ya quedan pocos boletos en ticketmaster, el EDC México se realizará del 21 al 23 de febrero en el Autódromo Hermanos Rodríguez.
Difícil dar recomendaciones de artistas en este lugar, ya que son nombres de alta calidad y casi te podríamos decir que te quedes aquí todo el festival, sin embargo, es importante que conozcas todos los escenarios y ese siempre será nuestra recomendación número uno, aquí te dejamos cinco actos que no queremos perdernos en el Circuit Grounds.
Boris Brejcha
Boris Brejcha, DJ y productor alemán, es un artista aclamado internacionalmente, con actuaciones en lugares históricos como el Château de Fontainebleau y el Grand Palais para el popular servicio de transmisión francés, Cercle. Level One es el material más reciente de Boris Brejcha, una obra maestra de la música electrónica que nos vuelve a sumergir en su mundo musical onírico y lleno de ritmo.
HI-LO
Oliver Heldens bajo su alias de HI-LO ha explorado los terrenos del techno, llevando su creatividad a nuevos horizontes, sus sets cuentan con una gran energía y estilo único, lo que hará su set un imperdible en esta edición del EDC México 2025
Excision
Jeff Abel, conocido por su alias musical Excision , es un artista de dubstep canadiense, que toma influencias del drum and bass, el metal y el hip-hop, sus sets están llenos de fuerza y te pondrán a mover la cabeza, los visuales de sus presentaciones son únicas lo que también ayuda a su gran espectáculo.
Dom Dolla
El DJ y productor afincado en Melbourne Dom Dolla ha conquistado el mundo con una serie de temas vanguardistas de música house hipnótica, entre los que se incluye su éxito internacional «Take It», al que siguió rápidamente «San Frandisco». Su estilo característico de música house lo ha hecho popular a nivel global.
Mathame
Mathame es un dúo de DJ/productores formado por los hermanos italianos Amedeo y Matteo Giovanelli. Comenzó en 2013, mientras vivían en un bosque en las laderas del monte Etna, donde ambos trabajaron creando su sonido único. Absorbieron y estudiaron una amplia gama de influencias musicales. Su estilo de Melodic Techno está influenciado por sonidos de los 90s y 2000.
My Morning Jacket ha lanzado «Squid Ink», una nueva canción de su próximo álbum, con un toque funk impulsado por el bajista Tom Blankenship y el baterista Patrick Hallahan, “Squid Ink” se desarrolla hasta llegar a un solo de guitarra explosivo hacia el final de la canción.
El vocalista y guitarrista Jim James compartió en un comunicado “La idea detrás de ‘Squid Ink’ es que ciertas personas tienen una negatividad que llena la habitación como un calamar que arroja tinta al agua. Se trata de intentar salir de esas aguas turbias creyendo en uno mismo, y cuando Patrick y yo estábamos improvisando se me ocurrió cantar parte del estribillo muy bajo, casi como si le pusieran barba a la voz”.
My Morning Jacket dará inicio a su gira en Estados Unidos el 1 de abril.
Coincidiendo con su aparición en el espectacular espectáculo de medio tiempo del Super Bowl de Kendrick Lamar, SZA ha ampliado su último lanzamiento de lujo con cuatro nuevas canciones.
La nueva lista de canciones ahora incluye una versión alternativa del tema de LANA “Open Arms” sin la participación de Travis Scott en el original, titulada la versión “Just SZA”. La expansión se completa con “Joni” con Don Toliver, “Take You Down” y “PSA”.
Según Billboard , el álbum ha estado en la cima de la lista durante más semanas para un álbum de R&B/hip-hop escrito por una mujer desde que el álbum homónimo de Whitney Houston estuvo 14 semanas en ese puesto, SOS ha estado 12 semanas.
SZA se está preparando para una gira por estadios con Kendrick Lamar, que consideramos una de las salidas más esperadas del año.
Homero y su Cumbia Fuego es el proyecto de Homero Ontiveros, tecladista, productor, compositor y miembro fundador de la banda mexicana Inspector.
En este proyecto Homero toma como influencia la música tropical de los años setenta, sobre todo aquella que se hacía con órgano, como base de partida a una propuesta de cumbia instrumental con órgano, siendo este instrumento el que lleve la voz principal.
Sin embargo, en su música se pueden encontrar rasgos también de la cumbia y la chicha peruana, de la cumbia sicodélica, la cumbia colombiana y el sonido de la cumbia regiomontana, esa que se ha dado en la ciudad de Monterrey.
El proyecto de Homero y su Cumbia Fuego nace en la ciudad de Monterrey Nuevo León a inicios del 2024. Hasta la fecha se han lanzado tres sencillos en todas las plataformas digitales: “Cumbia Fuego”, “Cumbia Veneno” y “El Sonido de la Montaña”, este último con video oficial, recibiendo muy buena aceptación y comentarios tanto del público como de la crítica. Estos tres temas forman parte del disco homónimo, el cual será lanzado en febrero de 2025.
El pasado mes de diciembre de 2024, Homero y su Cumbia Fuego lanzó el sencillo “Feliz Navidad (con este cumbión)”, una adaptación en cumbia del clásico navideño de José Feliciano, logrando una rapida aceptación para comvertirlo en un tema obligado de toda fiesta decembrina.
En el transcurso de este breve tiempo, Homero y su Cumbia Fuego ha logrado alternar con grupos como Son Rompe Pera y Ronda Machetera, obteniendo muy buena respuesta tanto de su música como de la puesta en escena.
Homero y su Cumbia Fuego serán la banda invitada especial por parte de Son Rompe Pera para prender los ánimos en el Foro Santa María
