Festival City Querétaro celebra 5 años de música, energía y momentos inolvidables, y lo hace a lo grande, con un lineup que confirma por qué es el festival boutique más importante de México.
Este año, Festival City 2026 reúne lo mejor de varias generaciones y estilos, con un cartel que combina energía, actitud y talento de clase mundial. Desde el rock incendiario de The Hives, el ADN rebelde de Molotov, el poder melódico de División Minúscula, la energía vibrante de Bomba Estéreo, y la potencia psicodélica de Wolfmother, hasta la ironía poética y el ingenio inconfundible de El Cuarteto de Nos, el pop alternativo de Little Jesus, el funk explosivo de Kinky, la nostalgia romántica de Motel y el toque fresco y melódico de Rubytates.
Desde su primera edición, han reinventado el formato de festival boutique en México: Un solo escenario, una curaduría impecable, una atmósfera cómoda y familiar en una experiencia única de principio a fin.
Este festival está diseñado para todas las edades, para disfrutar en grupo, en pareja o en familia, con zonas de descanso, comida gourmet, arte, actividades y experiencias que te harán vivir el día completo al máximo.
📍 El Lienzo Charro Hermanos Ramírez será el punto de encuentro donde la música, la energía y la buena vibra de los #CityLovers harán vibrar Querétaro. Un espacio al aire libre, cómodo y con una vista espectacular, ideal para disfrutar cada presentación sin perderte ni un segundo del festival.
Este 5º aniversario promete una celebración inolvidable, donde todos vivirán una experiencia única al ritmo de artistas nacionales e internacionales de primer nivel.
Boletos a través de boletia a partir del Martes 18 de noviembre, además, los boletos podrán adquirirse de forma física y sin cargos por servicio en el Auditorio Josefa Ortiz de Domínguez (Querétaro) a partir del 18 de noviembre, en los siguientes horarios: Lunes a viernes: 10:00 a.m. a 6:00 p.m. y Sábados: 11:00 a.m. a 4:00 p.m
Un día como hoy (12 de noviembre 2025) pero de hace cuatro años, regresábamos a los festivales y eventos masivos, después del encierro por todos conocidos, el primer festival que se dio a la tarea de reactivar el mundo de los festivales o conciertos fue el Tecate Pal Norte en la edición 2021.
Han pasado algunos años y sin duda la memoria empieza a fallar o quizá no quiera recordar los detalles de algunos momentos difíciles, en aquel momento para poder ingresar al festival era requerido contar con el certificado de vacunación contra el covid-19 o una prueba de antígenos no mayor a 72 horas, no es descabellado mencionar que fue una edición fuera de lo común, era como un nuevo despertar o regresar, no toda la gente se sentía preparada para el regreso y el aforo fue controlado con una menor venta de boletos, aun con todo esto en contra la gente hizo una gran entrada en los dos días de duración del festival.
Desde primeras horas el tráfico para llegar al Parque Fundidora era masivo, el Tecate Pal Norte 2021 fue el primer festival en Latinoamérica en realizarse post covid; recodamos con mucho cariño ver al Instituto Mexicano del Sonido tocar en el escenario Club Social Kia, por cierto en esta edición se dio la llegada del escenario Oasis donde se dio un espacio al género urbano entre los actos que se disfrutaron aquí fue a Sabino quien tuvo muchos invitados o Simpson A Huevo en el segundo día.
Dentro los momentos emotivos del primer día tuvimos la presentación de Enjambre y Juanes en el escenario principal, una consagrada Mon Laferte dando un show acústico, Kinky tomando el escenario Telcel, los grupos de regional mexicano en el Pilos Bar como los Cadetes o la Sonora Dinamita; la presentación principal fue de Foo Fighters quienes dieron un gran show y con Dave Grohl dando un discurso que nos hizo llorar a muchos de los presentes, ya que mencionaba el disfrutar el presente, honrar el pasado y a los seres queridos que perdimos.
El segundo día de acciones empezó con lluvia, algo no tan común en el Tecate Pal Norte, aun con esto la entrada y llegada de la gente desde primeras horas se hicieron notorias, muchos jugando en la kermesse (cuando aún existía) o participando en las actividades de patrocinadores desde las primeras horas; entre los actos más emotivos tuvimos a The Whitest Boy Alive en las primeras horas, seguido de una gran actuación de Lila Downs en el escenario Tecate Original, Piso 21 + Mau & Ricky contaban con mucho apoyo y también saturaron el escenario principal, un imperdible fue The Kooks y algo innolvidable fue la presentación de Alejandro Fernández, no recordamos al potrillo en algún festival más que en el Tecate Pal Norte del 2021 donde dio catedrá de su calidad y su voz, acompañado de un gran talento en los instrumentos y coros.
Tame Impala fue el headliner del segundo día de acciones, el proyecto musical liderado por Kevin Parker lanzó en 2020 el disco «The Slow Rush» su presentación en el festival se esperaba justamente en el 2020, pero la pausa de todo y todos obligó posponer su show hasta el 14 de noviembre del 2021, donde Kevin nos entregó un show lleno de grandes temas, hoy ya clásicos, por otro lado, el aro de luces y láser en temas como elephant hicieron inolvidable lo mostrado en el Tecate Pal Norte 2021.
Sin duda esa edición tuvo una carga o vibra de amistad muy interesante, la gente aun cuando no se conocía festejaba algunos con más distancia, otros más efusivos; curiosamente casi finalizando la edición conocimos el line up del Tecate Pal Norte 2022 que regresa a sus fechas ya clásicas, entre marzo y abril, ¿estuviste presente en esta edición del festival?
Hoy en día se anunció el festival Tecate Pal Norte 2026 que se realizará el 26, 27 y 28 de marzo, la venta de boletos está activa; no dejes pasar de disfrutar y crear tus propias anécdotas e historias en uno de los mejores festivales no solo de México, sino de Latinoamérica, para este año tenemos headliners como Tyler The Creator, Zoé, Interpol, Deftones, Guns N’ Roses, Grupo Frontera, Turnstile y muchos más, te dejamos el line up completo y el link de compra.
Poppy ha anunciado un nuevo álbum, Empty Hands , que saldrá a la venta el 23 de enero, también presentó un nuevo sencillo, «Bruised Sky», uno de sus temas más potentes y metálicos hasta la fecha.
Producido y coescrito por Jordan Fish (ex-Bring Me the Horizon), este tema de casi cuatro minutos muestra a Poppy desplegando su característico gutural y su voz limpia en registro agudo, llevando todo su potencial vocal a un terreno donde las guitarras estridentes y la producción metalcore son protagonistas.
La canción llega tras el sencillo «Unravel», lanzado en octubre, y la colaboración «End of You» con Courtney LaPlante y Amy Lee, publicada en septiembre. Poppy y Spotify también compartieron recientemente su versión de «Last Christmas» de Wham , completando así una etapa productiva para esta artista polifacética.
La reina Robyn ha regresado por fin con “Dopamine”, su primer sencillo en solitario en casi siete años, el último álbum de Robyn, Honey, publicado en 2018, fue descrito como «encantador pero brutal» . Desde entonces, la estrella del pop sueca ha realizado varias apariciones esporádicas y colaboraciones.
“Todo el mundo tiene un móvil donde puede ver su frecuencia cardíaca, y estamos aprendiendo a descifrar nuestras emociones a través de las hormonas y las sustancias químicas de nuestro cuerpo”, dice Robyn sobre “Dopamine”. “Es casi como si ya no aceptáramos nuestra propia humanidad, como si intentáramos escapar de ella y explicarlo todo, lo cual me parece genial, pero también es la razón por la que el mundo es una mierda: esta idea de que puedes entenderlo todo y triunfar en la vida. La dualidad de Dopamine reside en experimentar una emoción súper real, súper fuerte, intensa, placentera o dolorosa, y al mismo tiempo saber que se trata simplemente de un proceso biológico en mi cuerpo; y entonces no elegir entre religión y ciencia. Simplemente aceptar que coexisten y ser capaz de transitar entre ambas”.
Daphni ha anunciado su primer álbum en cuatro años, Butterfly y ha compartido dos nuevas canciones, puedes escuchar «Waiting So Long» que cuenta con la participación de Caribou, el alter ego de Dan Snaith y Lucky, el sucesor de Cherry llegará el 6 de febrero de 2026.
Snaith compartio en un comunicado “La música de Daphni sigue siendo música que compongo principalmente para mis sesiones de DJ. La mayoría de los temas de este disco los pincho habitualmente. Pero también hay otros —más lentos, más raros— que no suelo pinchar… o bueno… quizá la cuestión es que solo los pincharía en el club adecuado”.
Un puñado de canciones del nuevo disco han sido lanzadas en los años posteriores a Cherry, entre ellas «Sad Piano House», «Clap Your Hands», «Eleven» y «Josephine».
El festival Corona Capital 2025 continúa con algunas sorpresas y en esta ocasión se anuncia la llegada del grupo Whitney quienes acaban de lanzar un nuevo álbum, por otro lado, Waxahatchee causo baja para esta edición, el festival se realizará del 14 al 16 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez, puedes adquirir tus accesos a través de Ticketmaster.
Whitney se formó en Chicago en 2015 por el exguitarrista de Smith Westerns, Max Kakacek, y el baterista de Unknown Mortal Orchestra, Julien Ehrlich; conocidos por su sonido cálido y conmovedor y sus letras introspectivas, Whitney rápidamente alcanzó el reconocimiento con su álbum debut, Light Upon the Lake (2016), que incluía el destacado sencillo “No Woman”.
Whitney regresa con su cuarto álbum de estudio titulado Small Talk, disponible desde el 7 de noviembre de 2025, este nuevo trabajo representa un paso importante en su evolución artística, consolidando un sonido más refinado, luminoso y cargado de melancolía.
Small Talk es el primer disco que Whitney produce completamente por su cuenta, sin recurrir a un productor externo. Este cambio les dio mayor libertad creativa y la posibilidad de explorar nuevos arreglos con guitarras, cuerdas y metales que refuerzan la calidez de su característico indie folk. El resultado es un material que mantiene la esencia nostálgica de la banda pero con un enfoque más sofisticado y
FKA Twigs ha compartido «Predictable Girl», el segundo sencillo de su esperado nuevo álbum, EUSEXUA Afteglow, que se estrena este viernes. El sensual sencillo llega acompañado de un videoclip dirigido por Jordan Hemingway, la música pop se adapta perfectamente al estilo vocal armonioso de la artista, mientras en el vido cada escena en negro intenso muestra a Twigs a toda velocidad en una motocicleta, interpretando el tema.
Afterglow es un disco impregnado de la reverencia del techno, pero con ritmos ahora fragmentados, desenfadados y, sobre todo, juguetones, Afterglow es la culminación de todas las habilidades que Twigs ha desarrollado a lo largo de su aclamada discografía: la adoración por la pista de baile evidente en EUSEXUA, los estribillos pegadizos de CAPRISONGS, la vulnerabilidad de MAGDALENE, la sensualidad de LP1 y la fluidez de sus primeros EPs.
En una cita imperdible para su comunidad de seguidores, el creador de contenidos y músico mexicano MissaSinfonia llega a Guadalajara para presentar su ‘Missaverso’, el próximo sábado 6 de diciembre en C4 Concert House.
MissaSinfonia ha construido una carrera fuera de lo convencional: comenzó como creador de contenidos en YouTube y otras plataformas, y poco a poco fue combinando su presencia digital con su pasión por la música. Con el tiempo, su propuesta pasó de lo puramente audiovisual al show en vivo: la gira Missaverso marca un paso clave en esta evolución, donde el escenario y la música toman protagonismo. MissaSinfonia atrapa la atención por su mezcla de elementos sinceros, directos y con un tinte emocional reconocible. Canciones como:
“Aquí estoy” (más de 16 millones de reproducciones en Spotify) “Privilegios” (más de 9.5 millones) “Fantasma Enamorado” (más de 6.4 millones) muestran su capacidad para conectar a través de letras confesionales, melodías accesibles y un lenguaje que cruza lo digital y lo humano.
El estilo de MissaSinfonia combina lo pop-rock con toques acústicos y producción electrónica en dosis mesuradas; su voz transmite cercanía y vulnerabilidad, mientras que los arreglos suelen apoyarse en guitarras limpias, ritmos moderados y ambientes que permiten que la letra brille.
El Missaverso traerá a Guadalajara un evento que combina lo digital, lo musical, lo emocional y lo humano en un solo escenario.
Dry Cleaning ha compartido el segundo sencillo de Secret Love, su próximo álbum que saldrá a la venta el 9 de enero a través de 4AD. La banda londinense de post-punk regresa con “Cruise Ship Designer” y su videoclip, dirigido por Cuán Roche.
En el vídeo, el bajista Lewis Maynard realiza una coreografía creada especialmente para la canción por Bullyache con leggings brillantes frente a una cortina oscura; la cantante Florence Shaw explicó la historia detrás de su canción en un comunicado
“La canción trata sobre un diseñador de cruceros y hoteles que es talentoso y bien pagado, pero que no cree que su trabajo tenga verdadero valor”, dijo. “Intenta disfrutarlo y se entrega por completo para superar los desafíos del puesto”.
Secret Love es el tercer álbum de estudio de Dry Cleaning, tras Stumpwork de 2023. Trabajaron en el LP de 11 canciones en el estudio de Jeff Tweedy en Chicago, The Loft; en los estudios Sonic de Dublín con Alan Duggan y Daniel Fox de Gilla Band; y finalmente en el remoto estudio francés Black Box, donde Le Bon grabó su álbum.
Charli XCX ha presentado “House”, una nueva canción con la colaboración de John Cale, escrita para la próxima adaptación de Emerald Fennell de la novela de Emily Brontë, Cumbres Borrascosas .
Además de contar con la colaboración de John Cale de The Velvet Underground en “House”, Charli compuso la canción junto a su colaborador habitual, Finn Keane. En “House”, Charli se sumerge en la oscura y melancólica atmósfera de Cumbres Borrascosas, el resultado es un estilo más cinematográfico y gótico, con Cale ofreciendo una meditación hablada sobre la transformación y la duda, acompañada de tensas cuerdas; cuando llega el último tercio de la canción, irrumpe un muro de sonido que proporciona una intensidad brutal y contundente bajo la voz suave y con autotune de Charli XCX.
Charli y Cale también protagonizan el video, que presenta una multitud de imágenes oscuras e inquietantes, es la primera canción nueva de Charli XCX en más de un año; su último lanzamiento fue el álbum homónimo de Brat.
