Sirve como canción principal de su próximo séptimo álbum, ‘The Hives Forever Forever The Hives’, que se lanzará el 29 de agosto, la canción sigue a los avances anteriores del álbum en ‘Enough Is Enough’, ‘Paint A Picture’ y ‘Legalize Living’, con la banda describiendo la nueva canción como «una celebración de todo lo relacionado con Hives».

“Queríamos terminar el disco con una sensación de liberación y alivio. Finalmente, darnos cuenta de que habíamos creado algo que duraría para siempre”, dijeron. “Una rara ocasión para mirar por encima del hombro antes de seguir adelante. Como un ganador de maratón viendo quién llega segundo. Nosotros decimos The Hives Forever, tú dices Forever The Hives. Eso es todo.

Este nuevo himno promete ser un viaje sonoro que fusiona la esencia clásica que ha definido a Zoé durante décadas, con una producción fresca y madura que cautivará tanto a sus fans de siempre como a una nueva generación de oyentes.

El anuncio de este sencillo llega en un momento de éxtasis para la banda, quienes han demostrado una vez más su indiscutible poder de convocatoria al lograr la hazaña de agotar cinco fechas en el Estadio GNP de la Ciudad de México en un abrir y cerrar de ojos. Un logro monumental que pocos artistas mexicanos pueden presumir y que subraya el impacto y la relevancia cultural de Zoé.

Pero la banda no solo está celebrando con posters y pantallas que han invadido la ciudad. En un gesto de profundo aprecio por sus seguidores, Zoé ha ideado una experiencia exclusiva para que sus fans más fervientes sientan esa cercanía que tanto los caracteriza. Han colocado cabinas de escucha especiales en puntos clave de la CDMX, donde un selecto grupo de afortunados podrá escuchar «Campo de Fuerza» antes que nadie, antes de que el mundo entero lo descubra.

Zoé comparte el tema «Campo de Fuerza»

Hablar de Zoé es hablar de uno de los capítulos más importantes en la historia del rock latinoamericano. Dueños de un sonido inconfundible y una carrera que ha marcado a distintas generaciones, el quinteto vuelve a sorprender con “Campo De Fuerza”, su nuevo y emocionante sencillo, con el cual arrancan las actividades rumbo a su histórica presentación en el Estadio GNP, misma que ostenta un récord sin precedentes: cinco fechas sold out consecutivas, todo un hito para la música nacional.

Luego de cuatro años sin nueva música de Zoé, la espera ha valido la pena: “Campo De Fuerza” es una canción que logra capturar la esencia del grupo, quienes demuestran su maestría en la construcción de melodías hipnóticas, atmósferas instrumentales y letras que hacen vibrar nuestras emociones más profundas.

Respecto al proceso creativo de “Campo De Fuerza”, Rodrigo Guardiola (baterista de la banda) nos cuenta: “teníamos varios años de no volver al estudio y componer juntos, lo cual fue toda una aventura, pues a pesar de nuestro camino juntos, nunca sabes cómo va a resultar. Sin embargo, en cuanto empezamos a tocar, todo fluyó: fue un proceso que nos emocionó muchísimo”. Y concluye: “esperamos que con “Campo De Fuerza”, la gente encuentre la misma inspiración y magia que llegó a nosotros”.

Y es que a lo largo de 25 años, Zoé ha llevado su música a los escenarios más importantes de América y Europa, ganado múltiples premios Grammy y colocarse como referente absoluto del rock latinoamericano, demostrando una gran capacidad para reinventarse sin perder autenticidad, cualidad que sus cientos de miles de fans no sólo agradecen, sino que abrazan como una filosofía de vida.

«Ponerte los audífonos es entrar a un campo de fuerza. La música te envuelve, protege y te hace indestructible». Leon Larregui

Dado todo lo anterior, “Campo De Fuerza” reafirma el papel de Zoé como líder y punto de referencia en la industria musical, además de preparar el terreno para un año que quedará marcado en su trayectoria, misma que celebran con la histórica cita en el Estadio GNP, en una serie de conciertos que promete ser un parteaguas en el rock nacional.

El grupo australiano The Temper Trap ha compartido la nueva canción ‘Lucky Dimes’, la banda está estrechamente asociada con su éxito imperecedero ‘Sweet Disposition’, un sencillo de éxito internacional impulsado por el increíble falsete del líder Dougy Mandagi.

El nuevo sencillo «Lucky Dimes» es la primera dosis de material nuevo de The Temper Trap en nueve años, rompiendo una brecha de casi una década en su estilo, es una pieza emergente de pop de estadios con una frescura increíble.

Liderada por Dougy Mandagi, «Lucky Dimes» es el resultado de una colaboración con el productor nominado al Grammy Styalz Fuego ( Troye Sivan, Charli XCX, The Knocks, Khalid ). La canción fue coescrita con Styalz y mezclada por el reconocido productor e ingeniero Spike Stent.

El líder Dougy Mandagi comenta: «Es bueno saber que, nueve años después del último, todavía tenemos algo que decir. Ha sido un placer absoluto crear este disco y estamos deseando compartirlo con ustedes, no para revivir el pasado, sino para escribir el próximo capítulo».

El trío de art-punk MENGERS, estrena oficialmente «Azotacalles», segundo sencillo de su próximo álbum Flavio que verá la luz en octubre. En apenas 1:53 minutos, la banda entrega una ráfaga de art-punk ruidoso y abrasivo que suena más afinado que nunca, sin perder un gramo de violencia.
La agrupación deja que el ruido sea filo: nada sobra, todo golpea. El sonido es seco, áspero, industrial. El track dura menos de dos minutos pero lo dice todo: la ciudad se tensa, la rutina revienta y la furia encuentra su cauce. No hay distracción: la banda no viene a decorar el caos, viene a dirigirlo.

A diferencia de la euforia de “Z”, este nuevo sencillo es más introspectivo en su rabia. Retoma el espíritu del noise rock noventero y de los 2000, canalizado con una urgencia urbana muy actual en forma de protesta o como válvula de escape. Es un tema que huele a concreto, a calle cerrada, a protesta inevitable. La distorsión aquí no confunde: organiza, señala, responde.

Radiohead ha revelado un nuevo álbum en vivo sorpresa titulado Hail to the Thief Live Recordings 2003 – 2009, está disponible desde hoy en plataformas digitales y habrá una edición física única en vinilo prevista para el 31 de octubre, con el anunció el grupo compartio un video de la presentación en vivo de «There, There», grabado en Buenos Aires, que aparece en el álbum.

El álbum está compuesto de interpretaciones de temas de Hail to the Thief, capturadas en Londres, Ámsterdam, Buenos Aires y Dublín entre los años 2003 y 2009, fue mezclado por Ben Baptie y masterizado por Matt Colton.

El líder Thom Yorke, compartió como fue trabajado este nuevo álbum “Mientras pensaba en cómo crear arreglos para la producción teatral de Shakespeare Hamlet / Hail To The Thief , pedí escuchar algunas grabaciones de archivo en vivo de las canciones. Me impactó la energía que transmitía nuestra forma de tocar. Apenas nos reconocía, y eso me ayudó a encontrar el camino a seguir. Decidimos mezclar y publicar estas grabaciones en vivo (habría sido una locura guardarlas para nosotros). Ha sido un proceso muy catártico. Esperamos que las disfruten”.

David Byrne ha revelado su nueva canción, «The Avant Garde», el tercer adelanto de su próximo álbum, Who Is the Sky?, producida por Kid Harpoon, la canción aborda la idea de si uno debería crear arte por el arte.

Byrne en una declaración sobre la canción compartió “Algunos oirán esto y dirán: ‘David está criticando a sus amigos’, pero es más matizado. Cualquiera que me conozca sabe que asisto a muchos conciertos que podrían clasificarse como vanguardistas o experimentales. El trabajo innovador y poco convencional me inspira enormemente, ya que a menudo cambia mi forma de pensar e influye en lo que hago (sin que simplemente me apropie de las ideas, espero)”.

«Dicho esto, probar algo no probado y radicalmente nuevo es arriesgado. A veces, como con cualquier cosa arriesgada, no da en el blanco. No hay garantía de que logre lo que pretende, pero cuando lo hace, la recompensa emocional e intelectual vale la pena. Ese es el riesgo que uno corre al crear algo nuevo y poco convencional. Así que sí, hay veces en que no significa nada, pero a menudo hay veces en que surge algo completamente original y vale la pena. Me encanta que la gente de Ghost Train y Kid Harpoon tomaran lo que podría haber sido una canción bastante convencional que yo había escrito (al menos musicalmente) y la transformaran en algo que, para mí, suena a una mezcla de Led Zeppelin y Dirty Projectors»

Who Is the Sky? es el primer álbum de Byrne desde el American Utopia de 2018 y estará disponible el 5 de septiembre, con el lanzamiento del álbum realizará una gira mundial por Norteamérica, Australia, Nueva Zelanda y Europa.