BICEP anuncia hoy oficialmente su esperado tercer álbum de estudio, SLUG que verá la luz el 29 de enero de 2027 a través de Ninja Tune, una obra compuesta por 18 temas que abarca todo el espectro del ADN sonoro de BICEP.
SLUG se asienta firmemente en el inconfundible sonido del dúo, al tiempo que amplía su paleta musical, llevando su ADN característico hacia nuevos territorios. Asimismo, han anunciado dos nuevos espectáculos en vivo (BICEP LIVE) que tendrán lugar en Nueva York y Londres tras el lanzamiento del álbum el próximo año.
El disco se presenta mediante una serie poco convencional: tres lanzamientos sucesivos, cada uno compuesto por tres temas y acompañado por un cortometraje dividido en tres partes, que explora respectivamente los mundos de las fiestas clandestinas («free parties»), la cría de palomas y las competiciones de coches de choque («demolition derbies»).
En el núcleo de SLUG reside una invitación a mirar más allá de las primeras impresiones. El título del álbum se inspira en el marcado contraste entre la babosa terrestre que la mayoría imagina de inmediato y los colores, formas y estructuras intrincadas —verdaderamente extraordinarios— de sus equivalentes submarinos. Al respecto, BICEP comenta: “Nos pareció una metáfora fantástica: piensas una cosa, pero en realidad existe todo un mundo más allá de lo que percibes inicialmente”.
Al igual que los sencillos anteriores, “Gas / Ultra / Equarium” llega acompañado de su propia narrativa visual, desarrollada a través de un cortometraje en tres partes dirigido por Alex Takács (también conocido como Young Replicant, cuyo trabajo previo incluye colaboraciones con Nike, Lorde, Flying Lotus, Bonobo y The xx). La historia, que se despliega a lo largo de los tres temas, sigue a un grupo de criadores de palomas durante un atraco, explorando conceptos como la conexión y la libertad frente a la vigilancia y el confinamiento. Esta propuesta da continuidad al cortometraje en tres partes de “Air / Lemonder / Viper” —concebido por el director palestino-estadounidense Ryan Doubiago (de la productora CANADA; con trabajos previos para J. Cole, M83, Bas y Adidas)—, el cual rinde homenaje al espíritu integrador de las culturas free party, rave y sound system en el Reino Unido, al seguir a dos colectivos reales durante un periodo de 24 horas, desde el montaje inicial hasta el amanecer.
